Molière dans tous ses éclats

Dès 3 ans.

• Un régal pour petits et grands !

Miette et Ouane, 2 personnages clownesques, jouent Molière à pois et à carreaux, avec 3 accessoires et 2 chapeaux ; ils font voler les classiques en morceaux.

Intercalés d’interludes musicaux voire carrément rock’n’roll car « chez Molière tout est permis, balivernes et pitreries », ce spectacle vif nous promène avec humour, poésie et dérision sur le chemin du théâtre et de sa magie. Virtuosité et trouvailles font de ce voyage « Molièrien » un régal pour petits et grands !

Un atelier-théâtre jeune public peut être organisé et dirigé par les comédiens sur demande.

• Note d'intention

Dans l’espace de jeu, des mannequins, ombres des comédiens, portent les costumes du spectacle pour être dénudés à mesure que les comédiens les utilisent. Cela figure le métier de comédien, qui revêt différentes peaux et accepte de se mettre à nu devant le public. Le dispositif permet que tous les changements se fassent à vue, le but étant que les spectateurs prennent conscience que peu d’éléments suffisent pour passer d’un univers ou d’un personnage à un autre et qu’ils peuvent avoir plusieurs utilisations durant le spectacle : un bas peut devenir un bonnet puis un micro…

Le code couleur est axé autour du rouge, en référence au clown, et du noir, une couleur neutre très utilisée dans la commedia dell’arte permettant l’ajout d’apparats ; quant au code graphique, les carreaux et les rayures évoquent notamment l’univers de Tim Burton.

Le dispositif scénographique permet de valoriser le jeu des comédiens, qui est le centre de l’acte théâtral. Ce spectacle a pour vocation de faire découvrir Molière sur scène grâce à un jeu burlesque tonique et rythmé : le parti pris est celui d’un théâtre engagé, d’un théâtre de corps, en référence à l’engagement que Molière avait sur scène, inspiré notamment par la commedia dell’arte.

• Les personnages

Les deux personnages constituent la trame du spectacle ; c’est à travers leur histoire et leur interprétation de trois scènes de Molière que le spectacle évolue et aborde des procédés théâtraux allant de la construction du personnage et de la mise en scène à la notion plus complexe de mise en abyme pour se consacrer enfin au jeu masqué, technique de comédie plus délicate à appréhender.

Nicolas : " Ils sont dans un registre clownesque, burlesque, et cette dimension leur est donnée parce que le clown est intemporel et intergénérationnel. Attention, dans le spectacle nous sommes des « personnages clownesques » ; deux adultes encore enfants dans leur tête, qui montent sur scène pour jouer à jouer Molière devant un public. Ici, le jeu est compris tant comme activité ludique et divertissante que comme acte théâtral. " 

Stéphanie : " Miette et Ouane ont été développés à partir d’improvisations qui ont permis de respecter la personnalité des comédiens. On peut dire que Miette serait l’auguste et Ouane le clown blanc mais avec des moments où les rôles sont inversés. " 

• La presse

« Une leçon réjouissante sur le théâtre, un spectacle résolument drôle ! » Télérama TTT

« Spectacle vif, éclatant de pitreries, farces burlesques, humour grinçant, mais également émaillé de poésie, de magie et de bonheur. » La Provence

« En musique et avec un « zeste de fantaisie », les têtes blondes apprennent ce qu'est un aparté, une mise en abyme ou une didascalie. Leurs parents sont également à la fête. » Nathalie Simon, Le Figaro, Top 5 de la rédaction, 3 coeurs

« Une leçon de théâtre drolatique pour petits et grands. Revisité et ponctué d'interludes poético-rocks, Molière enchante. » Direct Matin