Dans Solo’is, la danseuse Manon Parent dévoile les aspects profonds de sa personnalité au regard du public. Elle passe du mouvement, aux émotions, aux états, de manière fluide, organique, et quasi immédiate, sans filtre ni jugement.

C’est la rencontre entre deux matière-corps dont le point de départ est une étreinte qui tourne sur elle-même. A l’écoute de la pulsation cardiaque et de la sensation du sang, ces deux géographies corporelles entretiennent une relation faite de glissements, de pressions, d’appuis... se déployant dans un espace réduit et qui les mènent progressivement à confier leur poids et à se porter mutuellement. Les densités de corps se prolongent, se confondent, se détachent pour donner lieu à de multiples figures où la chorégraphie devient celle de l’espace entre les corps et où le son et la lumière en sont interdépendants.