
Le Théâtre des Gémeaux Parisiens s’inscrit dans la continuité de près de 150 ans d’histoire culturelle du quartier Ménilmontant-Amandiers, née sous la tutelle de la congrégation des Salésiens à la fin du 19e siècle. Il prend racine dans un contexte d’éducation culturelle populaire des jeunes du quartier. Il y encadre alors les loisirs des habitants - enfants et adultes - par la pratique théâtrale, vocale et sportive. Ainsi, des dizaines de jeunes générations se forment successivement dans cet édifice alors constitué d’un théâtre au rez-de-chaussée et d’une chapelle au premier étage.
Le "Théâtre de Ménilmontant" naît dans les années 1958, baptisé et remodelé par Guy Rétoré qui y passe trois ans avant de créer successivement le TEP puis le Théâtre de la Colline. Le lieu se professionnalise et s’identifie comme un lieu de diffusion de spectacles avec l’implantation dans ses murs de “La Guilde”, compagnie dramatique de l’artiste.
Sont venus et ont fréquenté le Théâtre : des personnalités aussi célèbres qu'Edith Piaf (qui a chanté dans la Chapelle), Maurice Chevalier, Laurent Terzieff, Jean Teulé, Mouloudji, Félix Leclerc, Graeme Allwright, Gisèle Casadessus, Geneviève Casile, Michel Galabru, Daniel Soral, Daniel Sorano, Philippe Noiret, Jean Pierre Darras, Daniel Mesguich, Claude Piéplu, Brigitte Fossey, Bernadette Laffont, Dave, Jean XXIII, Annie Girardot, Lio, Michael Lonsdale, Victor Lazlo, Abel Gance, Henri de Montherlant,…
Par ailleurs, la fin du XXème siècle et le début du XXIème siècle marquent le développement structurel du bâtiment tel que nous le connaissions jusqu’en 2022.
Paris, 1750. Une brillante dispute philosophique éclate dans le salon de Madame du Deffand. Jean-Claude Brisville a écrit une fiction remarquable à partir de personnages historiques (on croise Diderot et d’Alembert). La langue est éblouissante et vive, mise en valeur par une mise en scène et une interprétation ciselées.
Quand Molière rencontre la rue : une comédie classique réinventée avec des codes urbains et une énergie contemporaine.
L’ascension d’une jeune provinciale dans un Paris en pleine transformation.
Pauline, 20 ans, décide de partir vivre en Inde pour donner du sens à sa vie. Arrivée là-bas, elle devient par hasard actrice à Bollywood ! La chance de sa vie ? oui, mais…
22 minutes, la durée de l’entretien historique entre le pape Jean-Paul II et Ali Agça, le jeune Turc qui tenta de l’assassiner le 13 mai 1981, place Saint-Pierre, à Rome.
Roméo et Juliette, conte fantastique, drame familial et satire sociale, en noir et blanc. À partir de 11 ans.
Par une nuit noire d'octobre 1991, Florence Arthaud fait une chute, aussi absurde que brutale, du bateau sur lequel elle navigue tranquillement en solitaire.
Ce seule en scène, adaptée de la bouleversante nouvelle de Stefan Zweig, est le récit d’une passion foudroyante où soudain le destin d’un être bascule dans une aventure intense. 24 heures, une seule journée, toute une vie…
Une plongée dans le cœur d’une femme, dévorée par un amour sans réponse, un récit de vie résilient entre passion et folie, espoir et désespoir.
Fantaisie en 7 rêves et demi. Artistes de renommée internationale, Los Guardiola vous plongent dans leur univers fantastique sans paroles, où se côtoient tragédie, comédie, poésie et humour. À partir de 8 ans
Encore jeune garçon, Guillaume pense qu’il est une fille. Du moins se comporte-t-il comme tel. Jean-François Breuer repend le rôle de Guillaume Gallienne avec brio et sensibilité. Un seul en scène aussi touchant que drôle !
Le danseur Étoile Mathieu Ganio livre une incarnation personnelle du Journal d'un fou de Nicolas Gogol.
Devenir footballeur professionnel ou embrasser une carrière d’artiste dramatique ? Faire son chemin dans l’ombre d’un père omniprésent ou tenter l’aventure de la reconnaissance par son travail, sa personnalité, son abnégation ?
Célestine, soubrette « infiltrée » dans des maisons huppées, observe brillamment les coulisses peu ragoûtantes de la comédie humaine et dénonce avec une lucidité redoutable et un humour impitoyable la condition des domestiques et gens de maisons, forme moderne de l’esclavage.
C’est comme ça est un spectacle qui parle du désir de changer le monde, pour le rendre plus beau, plus juste. C’est comme ça, c’est la fatalité qu’on ne veut plus entendre : arrêter de réagir pour agir, rugir, être dans l’action.
Quel est aujourd’hui notre rapport aux nouvelles technologies ? Et quelle serait notre réaction si brusquement nous en étions coupés ?
Le spectacle raconte les vingt premières années de Simon.
Que feriez-vous si à 21 ans, vous appreniez que vous étiez atteint d’une maladie auto-immune qui peut mener à la paralysie ?
15 rue du Retrait 75020 Paris