
Situé dans le 19e arrondissement de Paris, le Centquatre-Paris est un espace de résidences artistiques, de production et de diffusion d'arts pour les publics et les artistes du monde entier. Pensé par son directeur José-Manuel Gonçalvès et ses équipes comme une plateforme collaborative, il donne accès à l’ensemble des arts actuels, de toutes les disciplines, au travers d’une programmation résolument populaire, contemporaine et exigeante.
Lieu de vie atypique jalonné de boutiques et de restaurants, il offre également des espaces libres aux pratiques artistiques et à la petite enfance.
Pour les start-ups qui intègrent son incubateur, il constitue un territoire d’expérimentation, à la croisée de l’art et de l’innovation. Avec une approche d’urbanisme, son équipe d’ingénierie culturelle livre une expertise unique pour des projets à travers le monde.
Le retrait des places s'effectue 45 minutes avant le début du spectacle.
Un vestiaire mis en place uniquement pour les concerts debout et les bals.
Un café est à votre disposition dans l'enceinte du théâtre, il est ouvert 1h avant chaque représentation.
La traversée du Centquatre-Paris (rez-de-chaussée) est entièrement accessible aux personnes à mobilité réduite. Pour accéder aux écuries situées au sous-sol, merci de vous signaler à un agent d'accueil.
Le Centquatre-Paris est également équipé de deux salles de spectacles (la salle 200 et la salle 400) dotées de places réservées aux personnes à mobilité réduite. Pour en savoir plus, veuillez contacter le 06 13 33 31 35 (pour vérification des disponibilités).
Des assises sont disposées dans l'ensemble du lieu pour les personnes à grande fatigabilité.
Un système d’audio-guide, de plans et de bornes multisensorielles est disposé dans l’ensemble du Centquatre-Paris.
Afin d'améliorer votre confort, vous pouvez vous présenter aux équipes de billetterie et d'accueil afin de bénéficier d'un accueil dédié et d'un placement adapté dans les salles de spectacle.
Pour les publics déficients visuels, le Centquatre-Paris (en partenariat avec les Souffleurs de sens du Groupe SOS) offre la possibilité d’accéder à sa programmation, grâce au dispositif "Souffleurs d’Images".
Construit en 1874 au 104 rue d’Aubervilliers, le bâtiment est à l’origine le service des pompes funèbres de la Ville de Paris. C’est ici qu'étaient fabriqués les cercueils, vendus les ornements funéraires et organisés les convois des défunts de toute la capitale.
Fermé et inscrit au Monuments Historiques en 1997, il devient un site d'urbex et de street-art jusqu'en 2003, avant que ne commence sa réhabilitation. Le Centquatre-Paris, tel qu'il est connu aujourd'hui, est inauguré en 2008 en devenant un Établissement artistique de la Ville de Paris.
Quand raconter soi-même une expérience traumatique est trop difficile à assumer, peut-on la confier à un autre ? Erdal est parti mêle épopée contemporaine et réflexion sur la capacité du théâtre à représenter le monde avec justesse.
Olivier Dubois recrée l’une de ses pièces emblématiques pour quatorze interprètes de sa compagnie. Épousant les répétitions, soubresauts et modulations de la pièce éponyme du compositeur Steve Reich, Come Out célèbre la puissance du corps collectif.
Vingt-quatre ans après son agression, Alma est convoquée pour un procès réunissant des dizaines de victimes. Pauline Bureau signe une fresque chorale bouleversante sur le traitement judiciaire des violences sexuelles, entre combat intime et espoir de reconstruction.
Pour commencer, il faut imaginer un geste très simple et ordinaire. Avec ce nouvel opus au titre onirique, Christian Rizzo déploie les sortilèges d’une danse organique à la puissance poétique. Pour rendre visible l’invisible, il fait siens les mots de Philippe Jaccottet : « Rien que l’espace, et au milieu ce murmure, éternel. »
Entre Laura Vazquez, prix Goncourt de la poésie en 2023, et Anne Paceo, figure de proue de la nouvelle scène jazz, mots et rythmes s’accordent avec intensité.
Inspirée de faits réels, Le Signalement met un lycée pas comme les autres à l’épreuve d’accusations de harcèlement. Foisonnante et chorale, la pièce se nourrit des apports des interprètes amateurs qu’elle réunit dans chaque ville.
Pièce pour cinq interprètes, Parterre imagine un territoire où s’épanouissent et se rencontrent des figures condamnées à être figées comme existences mineures, oppressées, marginalisées. Avec enthousiasme, joie et humour, le chorégraphe Volmir Cordeiro célèbre l’élan d’être ensemble.
5 rue Curial 75019 Paris