Le meilleur du théâtre contemporain

Benoit Solès et Amaury de Crayencour, le duo qui faisait déjà le sel de La machine de Turing, portent avec virtuosité la rencontre qui inspira Le vagabond des étoiles, chef-d'œuvre de Jack London qui a été l’un des détonateurs de la réforme du système judiciaire américain.

Une épopée théâtrale autobiographique, le chemin d’un jeune homme et d’un acteur vers la liberté, inspiré par la parole de Rabbi Nahman : « Parle, envole-toi ! Les mots sont tes ailes… » Après ses succès avec Jankélévitch et Gary, Bruno Abraham-Kremer nous invite au cœur de son intimité, avec le récit initiatique, drôle et bouleversant de sa jeunesse, source de son théâtre.

Noël 1944. Au seuil de la mort, le Prix Nobel de Littérature revient sur les questions qui l’ont toujours hanté, le pacifisme, l’attitude face aux totalitarismes, le rôle des intellectuels en politique, l’avenir de l’Europe, la religion. Et bien sûr la musique, avec en son cœur : Beethoven.

Pour comprendre la vie de Vincent Van Gogh, il faut rencontrer Théo, son frère.

De Château-Thierry à la cour de Nicolas Fouquet, Jean de La Fontaine nous raconte l’histoire très bonne et fabuleuse de sa vie mouvementée.

Jean-François Sivadier nous entraîne dans un voyage intime aux racines de l’art et de l’amitié. On y suit le destin de trois jeunes pianistes virtuoses qui se rencontrent à l’adolescence et deviennent inséparables. Portée par trois acteurs remarquables, cette odyssée nous dévoile les aspirations secrètes qui se bousculent dans le cœur de tout artiste.

Ses vies, ses amours, ses morts…

Nicolas Bouchaud revient avec Maîtres anciens, adaptation collective avec ses complices Éric Didry et Véronique Timsit de l'avant-dernier roman de Thomas Bernhard autour de l'art. Un brillant seul en scène, drôle et corrosif.

Répondre à la crise écologique passera par l’imaginaire. L’architecte Nicola Delon et le peintre Benoît Bonnemaison-Fitte animent une conférence-performance pour nous aider à regarder la vérité en face sans baisser les bras.

Les personnages de la pensée déchirent l'espace comme la page blanche de l'esprit. L’acteur-trapéziste, athlète affectif, réinvente le drame du langage à chaque respiration. La peinture reste au sol comme des mots renversés.

Dans L’Amour de l’art, Stéphanie Aflalo s’associe au comédien et metteur en scène Antoine Thiollier et nous invite à une visite guidée intime et déroutante, culturellement incorrecte, poétiquement pertinente.

Dans cette nouvelle conférence spectaculaire, Hortense Belhôte retrace avec humour et pédagogie l’histoire des graffeuses. Une plongée dans des parcours de street artistes femmes qui n’ont cessé de bousculer l’ordre établi. Dans le cadre du festival Suresnes Cités Danse. À partir de 14 ans.

Une vie d’amour résumée en une heure de trajet en train : voici le pari, poétique et romantique, de Nos paysages mineurs, dernière création de Marc Lainé. Dans cette pièce elliptique aux accents cinématographiques que l’on contemple à travers les vitres d’un compartiment, le temps se dilate au gré des tunnels. A partir de 14 ans.

Avec un humour décapant, Super, un héros presque parfait questionne la transmission des modèles dans un monde en changement. S’ancrant dans l’univers des super-héros, très présent dans nos imaginaires, la pièce s’adresse à tous les âges en proposant une réjouissante réflexion sur la démocratie. Dès 8 ans.

Le Collectif NightShot livre une adaptation musicale et habitée de 1984, récit philosophique et d’anticipation de George Orwell. A partir de ce monde totalitaire, les membres du collectif imaginent un oratorio électrodramatique pour proposer une plongée sensorielle dans cette dystopie cruellement actuelle.

Pour le second volet de la fresque amoureuse Nos paysages mineurs, on retrouve Liliane et Paul, seize ans après. Le temps d’un plan-séquence dans les rues de Paris, ils opèrent une marche immobile à travers les vestiges de leur relation.

La Fabrique du lieu est une pièce de théâtre aux allures de chorégraphie. Dans une esthétique de l’atelier et du chantier, elle donne à voir la construction d’un espace à travers le mouvement, les rythmes, la dynamique de deux hommes « au travail ». A partir de 12 ans.