Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 24

Une femme libre et indomptable, un destin hors norme, mille vies à raconter : un seule en scène vibrant sur la mémoire et la résilience, qui donne furieusement envie de vivre.

Plongez dans l'univers poétique et mélancolique de Jean Anouilh avec Léocadia. Une duchesse excentrique tente l'impossible : ressusciter le souvenir de Léocadia, une jeune femme morte trop tôt, qui avait bouleversé le cœur d'un prince.

Erotisme, amour, passion… « La Femme » vue par des hommes, chantée par Juliette Greco dans les années 60 à 70.

Inspiré de l’aérobic, des clips de fitness de Jane Fonda des années 1980 et des mimiques pop de Britney Spears, ce one woman show présente dix exercices de virtuosité poétiques et ironiques, au cours desquels l’interprète Claudia Marsicano, ronde et fière, bouscule son public avec malice. 

Pour commencer, il faut imaginer un geste très simple et ordinaire. Avec ce nouvel opus au titre onirique, Christian Rizzo déploie les sortilèges d’une danse organique à la puissance poétique. Pour rendre visible l’invisible, il fait siens les mots de Philippe Jaccottet : « Rien que l’espace, et au milieu ce murmure, éternel. »

Nommés aux Grammy Awards, Alfredo Rodriguez et Pedrito Martinez captivent et électrisent le public. Un duo cubain hors du commun, incontournable dans le paysage actuel du « latin-jazz ».

La bouleversante pianiste ukrainienne fait son premier concert à la salle Gaveau et construit un programme d’une grande densité émotionnelle.

Derrière le mystérieux titre f i o ^, Inês Campos compose une forme à la première personne, faite de fragments proches d’un journal intérieur, à l’esthétique singulière et léchée. Spectacle en portugais, surtitré en français.

Monument du jazz européen désormais rare sur nos scènes, Joachim Kühn fait à nouveau l’honneur de sa présence au festival Sons d’hiver pour une soirée exceptionnelle en forme de carte blanche.

Costumes et chapeaux noirs, visages figés, deux silhouettes à l’inquiétante étrangeté font leur apparition. Amoureux des croisements entre les arts, Josef Nadj et Ivan Fatjo s’aventurent du côté de la marionnette et du théâtre de masque pour troubler les frontières entre l’organique et le mécanique.

L’orchestre de l’Opéra Royal de Versailles offre au public de Gaveau l’intégrale des Concertos Brandebourgeois du père Bach.

Pour cette nouvelle édition du Festival Tango de Gennevilliers, les solistes phares d’une nouvelle génération de bandonéonistes argentins se produiront sur le grand plateau du T2G.

L’orchestre et le chœur de l’Opéra Royal de Versailles viennent interpréter deux des œuvres les plus emblématiques du répertoire choral occidental. La talentueuse Chloé de Guillebon, spécialiste du répertoire baroque, prend la direction de l’ensemble musical, aux côtés des solistes membres de l’académie de l’Opéra Royal.

Une journée avec Christophe Coin, maître de la musique baroque.

Qui était vraiment Marie Madeleine ? Dans un spectacle musical aux confins du baroque et des musiques orientales et électroniques, la metteuse en scène Ambre Kahan et la soprano Julie Fuchs rendent grâce au Mystère entourant cette figure majeure du mysticisme chrétien tout en écartant d’une main ferme les confusions qui subsistent encore.

Un comte délaisse sa jeune et belle épouse pour poursuivre de ses assiduités la femme de chambre de celle-ci, la belle et vertueuse Louison.

La voix envoûtante du peuple sámi.

Les Variations Goldberg ; une œuvre en mouvement, compagne de toute une vie.

Le groupe PHOTONS et la chorégraphe Claire Lamothe signent une création à la croisée de leurs disciplines, une œuvre composite qui explore les multiples facettes de la nuit.

Le clarinettiste Yom et les frères Ceccaldi signent Le Rythme du silence, un album jazz traversé d’influences orientales. Un disque tour à tour méditatif puis explosif, composé d’arrangements inventifs et d’échappées libres.

Dans une forme de théâtre-concert et librement inspiré de Richard III de W. Shakespeare et du Conte des deux loups, le récit nous plonge dans un parcours belliqueux.

Un danseur qui ne parvient plus à danser, un écrivain qui n’arrive plus à écrire… Que reste-t-il de la création lorsque le monde vacille et que les repères s’effondrent ? À partir de 12 ans

« La musique, c’est du bruit qui pense », écrivait Victor Hugo. Mais où commence la musique, et où s’arrête le simple bruit ? Ce spectacle ludique invite le public - et notamment les enfants - à explorer cette frontière mouvante en transformant les objets du quotidien en véritables instruments. À partir de 7 ans

La mezzo-soprano Adèle Charvet et le pianiste Florian Caroubi proposent un récital inédit.

Devant une envie grandissante de se battre, presque littéralement, contre un système oppressif et menaçant, L’Heure Suzanne explore les manifestations physiques de la préparation au combat. Suzanne est prête, l’heure a sonné !

En souvenir de Brigitte Bardot, icône mondiale du cinéma, femme de libertés, fervente défenseuse de la cause animale.