Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 20

Remède à l’injonction permanente à l’ultraperformance, Les Prouesses de l’échec v17 détricotent avec humour le lien supposé entre compétence et confiance en soi, poussant jusqu’au burlesque le culte du virilisme. À partir de 12 ans

Un showman est approché par un inconnu pour jouer le sosie du Führer.

Récital pour violon et piano par William Winterstin et Coline Moreau.

Récital pour violon et piano par Frédéric Moreau et Pascal Mantin.

Trace, Échange et Transmission sont les maîtres mots de ce spectacle doux, soyeux et accueillant, tendre et drôle à la fois. 

Entre flashbacks et confrontations, ce huis clos familial explore les blessures du passé et questionne : peut-on vraiment briser l’héritage du chaos ?

Que peuvent avoir en commun le déclin d’une espèce de lépidoptères, un parapentiste intrépide, et un migrant mexicain à bord d’un train de marchandises ? Bien plus qu’on ne le croit, nous démontre Emmanuel Meirieu avec Monarques, ou l’histoire d’un papillon qui fait de l’effet.

Noir, blanc ou mzungu ? Qui est blanc, qui ne l’est pas, sous ces tropiques, et pourquoi ? L’Histoire est affaire de nuances, dit-on.

Une grande table est dressée pour un banquet. Deux espaces-temps se rejoignent dans un même présent scénique. D'un côté, l'âge d'or de la Grèce antique. De l'autre, 2015, à l'apogée de la crise de la dette publique grecque. A partir de 12 ans.

Un one-man show potache et absurde pour les adolescents et les grands enfants porté par l’irrésistible Flavien Bellec. Ce spectacle de Nicole Genovese allie cuisine et humour. Savoureux !

Encouragé par ses parents kabyles, Abdelwaheb Sefsaf puise dans ses souvenirs d’enfance pour raconter son apprentissage de la langue arabe dans un lycée expérimental de la banlieue de Saint-Étienne.

Dans l’art ou en colonie de vacances, les sommets montagneux peuplent les cœurs de celles et ceux qui ont voulu marcher, se perdre, peut-être. Comment se regarde la montagne depuis les pas des personnes exclues ou dominées ? Et la marmotte, qu’en pense-t-elle ?

Un spectacle-concert qui nous invite à sortir du rang et à s’affranchir des codes. Au fil de textes poétiques et rocks nous découvrons ce qu’est notre véritable personnalité... derrière les apparences.

Avec Imminentes, Jann Gallois imagine une traversée sensible portée par six femmes puissantes.

Pour cette soirée consacrée à la figure d’Erik Satie, Alphonse Cemin a convié Julie Fuchs, sa complice de longue date, soprano acclamée sur toutes les scènes. 

Un homme marié, qui a omis de le préciser à ses trois conquêtes, part en week-end avec sa femme et sa fille adoptive, Nanette. Mais rien ne se passe comme prévu…

Le célèbre altiste anglais Lawrence Power transformera la salle Louis-Jouvet en un instrument immersif mêlant musique, vidéo et design sonore. Avec la réalisatrice Jessie Rodger et le sound designer Brett Cox, il propose une expérience sensorielle qui interroge notre perception de la scène et du son, entre miroirs et illusions.

De retour chez ses parents, dans sa chambre d’adolescente, une jeune femme de 28 ans regarde en boucle les images d’un terrible accident : celui qui a coûté la vie à la plus grande pilote de Formule 1, Avi Quinn. Elle décide d’enquêter pour révéler toutes les facettes de l’affaire… À partir de 14 ans

À ton Image traite de la formation de l'identité à l'adolescence à l'heure des réseaux sociaux en mettant en scène les algorithmes d'un réseau social et les conséquences de son utilisation pour un groupe de lycéen·ne·s, allant jusqu'à la disparition de l'une des élèves suite à une vague de haine en ligne. À partir de 12 ans

Emblématique de la comédie française développée par Molière, L’Avare fut adapté en 1720 à Venise sous la forme d’un intermezzo composé par Francesco Gasparini, sur un livret d’Antonio Salvi. Si certaines répliques sont traduites au mot près, l’intrigue est cependant resserrée, les personnages réduits de quinze à quatre et le récit proposé du point de vue d’un personnage féminin.

Que reste-t-il de nos interactions avec les autres ? Quels souvenirs et quelles traces continuent de vivre en nous ? Nous sommes la somme de nos rencontres, celles d'une journée, celles d'une vie. Trois danseurs donnent corps à un récit généreux, où chaque mouvement résonne comme un écho de ce qui nous construit. À partir de 10 ans

La célèbre musique pour les feux d’artifice royaux a été composée en 1749 par Georg Friedrich Haendel pour les festivités en l’honneur du traité de paix d’Aix-la-Chapelle. À cette occasion, le Roi George II avait demandé à Haendel une musique festive pour accompagner un grand feu d’artifice tiré sur la Tamise. Haendel était alors une gloire vivante en Angleterre, et la musique somptueuse qu’il composa fit le plus grand effet sur le public.

Après un mémorable et bouleversant concert dédié aux parcours afro-américains et queers, Our People, Kunal Lahiry revient à l’Athénée avec le baryton Jarrett Ott. Ensemble, ils explorent un programme passionnant qui mêle les œuvres de Ravel, Copland, Schubert, aux compositeurs contemporains.

Pick-me est de plus en plus troublée par le double visage de la Fée Gelée une TikTokeuse trad-wife. Est-elle ange ou démon ? Ou les deux à la fois ?

Deux voyages signés Fabrice Lambert : avec Solaire, une ode à la lumière qui sculpte les corps, et 1 mètre par seconde, une aventure collective où quarante interprètes amateurs explorent la vitesse et le temps.

Les Ailes du désir est une commande de la co[opéra]tive au compositeur Othman Louati, dont c’est le premier opéra, sur un livret de Gwendoline Soublin adapté du film de Wim Wenders. Celui-ci nous entraine dans une pérégrination poétique dans Berlin à travers le regard et l’écoute de deux anges qui veillent sur les humains.

Une nuit, le destin de Paolo bascule. Il rencontre Olga et Nathan dans la chaleur d’un club. À partir de 15 ans

Nina Versyp, autrice-compositrice et interprète, offre une pop-folk alternative captivante. Son chant clair, traversé par de puissantes émotions, séduit par sa tension entre douceur et rugosité. Milla Leika explore une pop électro expérimentale, où la harpe – instrument ancestral – se trouve réinventée par les possibilités de la technologie moderne.

Et si une graine poussait sur l’oreille d’un conteur, pour faire refleurir les histoires ? Un livre pop-up magique, un conte tendre et poétique.

Ce spectacle de théâtre et marionnettes, avec une bibliothèque pour décor, met en scène le silence et la résistance dans une dystopie proche du réel.