Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 13

La Fabuleuse Histoire de BasarKus est une aventure circassienne et chorégraphique pour le très jeune public. Portée par deux artistes issus de l’Académie Fratellini, cette fable explore avec humour et poésie la quête d’identité, la peur de la séparation et la rencontre de « l’autre que moi ».

Armez-vous de vos meilleurs (et pires) souvenirs d’école ! Dans ce spectacle d’humour, Lala Sagna livre avec ironie et légèreté ses tribulations de prof le jour et stand-uppeuse la nuit.

Comment être bon quand tout est si cher ?

Le terrible pirate Rackham le rouge recherche un butin à traquer. Il lui vient une idée : kidnapper la fille du gouverneur de l’île de Tortuga. À partir de 4 ans.

Mêlant cauchemar et réalité, humour noir et jeux de rôles, une sœur et un frère fantasment le récit de leur enfance. Avec les débris de leur passé, ils recomposent une histoire extraordinaire et douloureuse.

« Quand il s'agit d'offenser un homme, il faut le faire de telle manière qu'on ne puisse redouter sa vengeance. » Nicolas Machiavel.

Pour son premier spectacle, Aby, 23 ans, s'étale sur sa nouvelle vie de jeune adulte tout en faisant une rétrospective sur sa vie d'adolescente...

Mohamed Toukabri compose un solo qui relève à la fois de l’excavation et de la rébellion, plongeant en lui comme un archéologue.

Toudou s’est perdu à cause de la fonte des glaces ! Va-t-il pouvoir retourner sur sa banquise ?

La violoncelliste Ylia Duchemin interprète Les Suites pour Violoncelle de Bach dans le cadre exceptionnel de l'église Saint-Ephrem.

Une comédie dramatique, une galerie de personnages cabossés et touchants.

Une comédie dramatique, une galerie de personnages cabossés et touchants.

Yan Allegret est écrivain, metteur en scène et pratiquant d’aïkido depuis vingt-cinq ans. Il partage avec nous des fragments de vie : un dojo à l’aube, un combat de MMA, un maître croisé sur un parking.

Ce spectacle ouvre le dialogue sur les violences intrafamiliales et montre comment l’amitié peut aider les victimes à sortir du silence et de la honte.

Katell Le Brenn nous partage sa vie de femme équilibriste et contorsionniste, dans ce spectacle en forme « d’ auto-corps-trait ».

Orchestré par le metteur en scène israélien Itay Tiran, étoile montante de la scène contemporaine, ce Richard III promet de marquer les esprits. Portée par les comédiens du Théâtre Gesher, cette fresque théâtrale éclaire une nouvelle fois les mécanismes impitoyables de la quête du pouvoir. Spectacle en hébreu surtitré en français

« Pourquoi voulez-vous faire du théâtre ? » Avec Entrée des artistes, Ahmed Madani interroge sept jeunes comédiens et comédiennes sur l’origine de leur vocation. Une exploration des trajectoires personnelles et des mécanismes qui nous relient à la culture, à la fois intime et universelle.

Après Vers le spectre, accueilli en 2024 et lauréat du festival Impatience, Maurin Ollès poursuit son exploration des institutions publiques et de la prise en charge des marginalités. Le metteur en scène s’intéresse aux politiques publiques en matière d’addictions, en adoptant un prisme rarement abordé : celui des femmes.

L’histoire du chat botté est ici réadaptée pour le théâtre. Elle valorise avec humour, l’esprit, les qualités d’initiative, les talents singuliers, le courage et l’agilité intérieure face aux imprévus de la vie. Elle démontre l’importance du cœur face aux richesses matérielles.

Après le succès de Masques et nez où il s’adonnait avec humour et passion à une vraie-fausse leçon de théâtre, l’auteur et metteur en scène Igor Mendjisky revient au théâtre de masque avec Notre Humble Avis.

Et si une graine poussait sur l’oreille d’un conteur, pour faire refleurir les histoires ? Un livre pop-up magique, un conte tendre et poétique.

Trace, Échange et Transmission sont les maîtres mots de ce spectacle doux, soyeux et accueillant, tendre et drôle à la fois. 

Stéphane Braunschweig retrouve Arne Lygre pour À notre place, une exploration vibrante de l’amitié entre trois femmes, traversée par les présences multiples de leurs vies. Entre humour, trouble et émotion, le dramaturge ausculte nos intimités peuplées et la complexité des liens qui nous façonnent.

Entremêlant joyeusement farce politique dystopique et récit intime, La Décalcomanie nous entraîne en 2037, dans une France coupée en deux : à l’est les partisans de la préférence nationale, à l’ouest les partisans du respect des identités de toustes.

Chaque femme porte en elle une force naturelle riche de dons créateurs et de bons instincts ; c’est l’archétype de la femme sauvage. Mais la société, la culture la traquent, la capturent afin qu’elle entre dans le moule réducteur des rôles assignés.

Noir, blanc ou mzungu ? Qui est blanc, qui ne l’est pas, sous ces tropiques, et pourquoi ? L’Histoire est affaire de nuances, dit-on.

Trop absurde ? Trop bête ? Trop triste ?… Qu’est-ce qu’une chanson impossible ? Deux chanteurs s’attaquent à cette énigme lors d’une joute musicale.

Bienvenue au Zinc, le bar de tous les possibles ! Ce soir, trois habitués s’apprêtent à trinquer pour une occasion spéciale. Mais laquelle ? Orientez leurs choix et découvrez comment ils en sont arrivés là !

De la première rencontre à la dernière rupture, seize rounds amoureux qui oscillent nerveusement entre rire et drame.

Après Heï Maï Li et ses ciseaux d'argent, la Cie du Chameau revient avec une adaptation en ombre et en musique du célèbre conte de Charles Perrault