Tout le théâtre à Paris et en Île-de-France - Page 63

Et si remonter le temps permettait enfin de se réinventer ? Avec Spécimen, Gwendoline Soublin imagine une odyssée vertigineuse et jubilatoire à travers les âges du vivant. On y suit Mme Afarensis, employée de supermarché, dont la vie bascule lorsqu’une faille spatio-temporelle l’aspire dans un voyage à rebours, des parkings bétonnés jusqu’aux origines de la Terre. À partir de 13 ans.

Venez revivre avec Franck Ferrand la féérie des mélodies irrésistibles du « Mozart des Champs-Elysées », en compagnie des voix d’exception de Marie Perbost et Franck Leguérinel.

Véritable philosophe et sociologue, Dweezil livre sa fine analyse des dérives du 21ᵉ siècle.

Ce ballet baroque pour grues et tractopelle propose un chantier fantastique où de vrais outils de construction, des marionnettes d’engins de chantier, entrent en collision avec la musique de Henry Purcell. À partir de 5 ans.

Quand le monde vacille, faut-il sauver ses idéaux ou survivre ? À la croisée des siècles, Le Printemps fait dialoguer deux êtres au bord du basculement. À partir de 12 ans.

Au moment où Gilberto Gil, légende de la musique brésilienne, met un point final à sa carrière, le lien très fort qu'il a tissé avec sa descendance agit comme un prolongement inespéré de son talent.

Les grandes musiques de film ont ce pouvoir unique : faire renaître en chacun·e de nous les scènes les plus marquantes du septième art.  À l’occasion de ce concert, l’Orchestre symphonique Paris - Vallée de la Marne célèbre ces partitions devenues emblématiques.

Bienvenue dans la cuisine de Gina ! Aujourd'hui, Gina fête ses 80 ans. Giuseppe, son mari, tarde à arriver pour son anniversaire… Tant pis, elle commencera sans lui ! À partir de 4 ans

1h d'un stand-up dynamique, interpellant et maîtrisé.

9 minutes et 29 secondes. Le monde a retenu son souffle. Big Floyd raconte l’homme derrière le symbole.

Cette fable chorégraphique invite à explorer, avec tendresse, ce qui nous intrigue et parfois nous effraie : ici, le noir n’est pas un danger. Ce sont les zones inconnues qui questionnent notre imaginaire.

Oser la comédie musicale pour raconter un effondrement, le pari est audacieux ! Sébastien Bournac a choisi de passer commande à l’auteur Baptiste Amann dont les mots aiment à jouer des ruptures contrastées.

À la croisée de la danse et de l’acrobatie, Noé propose une plongée sensible dans l’univers de l’enfance et des premiers apprentissages.

Invitée par Carte Blanche, la compagnie nationale de danse de Norvège, la chorégraphe Katerina Andreou signe une pièce de groupe pour quatorze interprètes.

Battle organisé avec la complicité de Julia Ortola, artiste associée au Théâtre de Suresnes Jean Vilar. Quoi de mieux qu’un battle de toutes les danses pour célébrer en beauté la 35e édition de Suresnes Cités Danse et le plaisir de danser ? 

Deux pas de deux d’où jaillissent la sororité et la quête d’un autre monde : c’est la promesse de ce premier plateau partagé nourri de nombreuses danses.

Dans ce cabaret un peu décrépi, tout s’effondre, et pas que leurs illusions, leur corps aussi. On regarde ces hommes tomber, avec ironie et tendresse. Est-ce la fin d’un monde ? C’est peut-être une bonne nouvelle.

Dans un univers en noir et blanc inspiré des cartoons, Guillaume Martinet compose un solo de jonglage burlesque et virtuose où chaque objet semble doté de sa propre volonté.

Depuis plus de 20 ans, La Maison Tellier trace une route singulière dans le paysage musical français, mêlant country, folk et blues avec une sensibilité rare. Avec ce nouveau live, le groupe exalte son amour profond des musiques folk, des mariachis tex-mex de Calexico aux ballades brumeuses de Shane MacGowan, en passant par les poussières brûlantes d’Ali Farka Touré.

Entre poésie, humour et émotion, un « récital cinématographique » original et captivant, à ne pas manquer. 

Un plateau partagé pour deux lauréates du projet Women in Jazz.

Deux visions du romantisme naissant : l’une introspective et poignante, l’autre plus ardente et conquérante, à éprouver au plus près de l’époque de composition dans l’interprétation historique de l’Orchestre des Champs-Élysées et son chef fondateur Philippe Herreweghe, de retour à La Seine musicale pour éclairer l’authenticité et la modernité de deux œuvres majeures.

Entre féerie orientalisante, séduction romantique et modernité mordante, la cheffe Alevtina Ioffe explore avec l’Orchestre national d’Île-de-France toutes les facettes du répertoire russe du tournant des XIXe et XXe siècles, dont les splendeurs de l’écriture orchestrale recèlent une dimension volontiers satirique.

Après avoir conclu ses derniers rendez-vous au Kiosk de Marquette-lez-Lille le 23 mars 2023, Isabelle Aubret revient sur scène pour proposer un seul-en-scène inédit : On n’empêche pas un oiseau de chanter.

En novembre 2023, Michel Hazanavicius se rend en Ukraine pour rencontrer celles et ceux qui font la guerre. De ces rencontres naît un récit touchant, porté dans un seul-en-scène vibrant par Hugo Becker, qui prête sa voix aux paroles de ces braves et des cœurs en résistance.

Plongeons dans les abysses pour découvrir la légende des Selkies !

Avec ce tout nouveau spectacle, embarquez aux côtés de l’équipage de Celtic Kanan pour un voyage enivrant et une épopée intense au cœur des terres celtiques. 

Une comédie familiale déjantée qui réunit toutes les générations autour d’un même constat : être ado a toujours été une aventure ! Par les auteurs de Ados sur TikTok, parents qui déblok et Ados en vacances, parents en souffrance ! Avec la même famille et toujours plus de comédie !

Viscérale est la danse lorsqu’elle raconte une histoire d’identité. Entre passé, présent et futur, Nexus et Rezistans Sonore nous livrent une mémoire vivante, celle des danses qui se partagent et se transmettent.

Cette saison, l’Orchestre Colonne présente la Symphonie Rêvée, un concept inédit : créer une œuvre entièrement nouvelle à partir de mouvements de chefs-d’œuvre existants, choisis pour leur intensité, leur poésie et leur capacité à émouvoir. Précédée de l’Air de Yamina d’Holmès et du 2e mouvement du Concerto pour deux pianos de Poulenc, cette 1re Symphonie Rêvée réunit Mozart, Bizet, Brahms et Beethoven.