Électro

« Rave » pour raconter l’univers de la fête, l’hypnose,le lâcher-prise jusqu’à la transe. « Lucid » car c’est bien d’une extrême concentration et synchronisation dont font preuve les douze interprètes dans la maitrise de leurs énergiques mouvements de bras. Ce spectacle, inspiré par l’univers des battles, entend rendre un bel hommage à la communauté électro.

« Rave » pour raconter l’univers de la fête, l’hypnose,le lâcher-prise jusqu’à la transe. « Lucid » car c’est bien d’une extrême concentration et synchronisation dont font preuve les douze interprètes dans la maitrise de leurs énergiques mouvements de bras. Ce spectacle, inspiré par l’univers des battles, entend rendre un bel hommage à la communauté électro.

« Rave » pour raconter l’univers de la fête, l’hypnose,le lâcher-prise jusqu’à la transe. « Lucid » car c’est bien d’une extrême concentration et synchronisation dont font preuve les douze interprètes dans la maitrise de leurs énergiques mouvements de bras. Ce spectacle, inspiré par l’univers des battles, entend rendre un bel hommage à la communauté électro.

Plongez dans l’univers d’Amala Dianor avec ces deux pièces dans lesquelles le chorégraphe aborde les notions de transmission, d'héritage et d’appropriation.

Compositeur, DJ, producteur, enseignant à l’Université de San Diego, King Britt s’intéresse très tôt à la contribution des musiciens noirs au répertoire électronique. La Techno de Detroit, la House de Chicago, le Dub jamaïcain sont nourris de fertilisants sociaux, de fragilités de condition qui prédisposent à réinventer, casser les genres, en découvrir d’éphémères. Pour le festival Sons d’hiver, Britt s’entoure de six fieffés improvisateurs, dont le batteur Tyshawn Sorey, Prix Pulitzer de la musique 2024, et la grande voix soul China Moses.

Le danseur et chorégraphe Arthur Perole présente cette saison deux spectacles : quand l'un questionne la place du corps dans la construction de l'identité, l'autre propose une soirée de déambulation festive, à la manière d’une fête foraine. Une proposition variée pour une expérience complète dans l'univers Perole, accessibles avec un même billet.

La fête est l’endroit où l’on peut rêver, se réinventer, se rencontrer, se connecter, se lier. Arthur Perole et son équipe proposent une soirée pensée à la manière d’une fête foraine où chacun est libre de déambuler d’un stand à l’autre : cabaret, cabinet de voyance, karaoké, maquillage, sans oublier le DJ set allant de l’italo-disco à l’électro pour laisser jaillir l’énergie frénétique de la fête.

tiaen tiamen signifie « moi et nous » en langage paiwan, une ethnie indigène du sud-est de Taïwan. Sur une musique électro psychédélique et plongés dans une ambiance visuelle faite de projections vidéos et de lasers, les danseurs racontent la jeunesse et l’exploration de soi, dans un juste équilibre entre culture aborigène et visions futuristes.

Dans la pièce Hasard, Pierre Rigal invite six danseurs, comme les six faces d’un dé, et compose avec eux des partitions géométriques qui, par surprise ou heureuses coïncidences, créent des situations dansées poétiques, drôles et troublantes.

Olivia Granville agence une mise en espace chorégraphique du récit fervent d’Eric Vuillard relatant un soulèvement paysan, dit en direct par Laurent Poitrenaux, lecture concertante d’un récit qui rend hommage à l’insurrection.

Un voyage électro-pop intense aux côtés d'une chanteuse engagée, prête à démonter tous les clichés ! Artiste pluridisciplinaire d’origine sino-vietnamienne et laotienne, Thérèse a le militantisme chevillé au corps. Libre, engagée, populaire et exigeante, sa musique nous invite à assumer pleinement nos différences pour mieux vivre celles des autres. Concert debout

Chanteuse, flûtiste, auteure, compositrice et arrangeuse Franco-Japonaise d’une grande liberté, Maïa Barouh a su créer un univers musical unique. Sa grande modernité provient de sa capacité à mêler ses héritages musicaux ancestraux aux sons actuels et à faire épouser ses deux cultures avec une énergie sur scène de Shaman punk prête à nous faire vibrer et danser !

Une mère est poursuivie par la justice pour avoir abandonné sur la voie publique le papier du bonbon qu’elle venait de manger avec son enfant. Face à l’oppression qui la cerne, elle entame une métamorphose animale en guise de résistance.

SINNOI, quatuor hétéroclite et singulier, délivre avec The New Path, une musique unique en son genre, brouillant joyeusement les frontières entre les styles, au rythme de compositions délicieusement hybrides. Ce subtil alliage de jazz, musique traditionnelle coréenne et sons électroniques rend leurs morceaux à la fois rares et originaux.

Marion Motin, l’une des pointures internationales de la danse hip-hop, embarque sa meute d’interprètes dans un thriller aquatique haletant.