Alba est une adaptation gestuelle et chorégraphique de La Maison de Bernarda Alba de Lorca, qui donne à voir l’enfermement, le jeu des frustrations et des désirs, la contrainte des corps et des âmes, les sensualités latentes. Une ode au désir, à l’amour et à la vie.

Inspirée de l’histoire véridique de Claire Pradier, fille de Juliette Drouet et du sculpteur James Pradier, Ombre Claire est un poème visuel à la mémoire d’un ange, une musique intense entrecoupée de silences suspendus, un conte sans paroles, une sorte de voyage initiatique avec des épreuves dont il faut triompher.

Alba est une adaptation gestuelle et chorégraphique de La Maison de Bernarda Alba de Lorca, qui donne à voir l’enfermement, le jeu des frustrations et des désirs, la contrainte des corps et des âmes, les sensualités latentes. Une ode au désir, à l’amour et à la vie.

Dans ce spectacle en forme de conférence et à l’aide de données simples de neurosciences et de communication, Yves Marc démonte et démontre les gestes usuels du quotidien, toutes ces actions simples qui échappent à la conscience… et nous disent combien le corps parle. Ce solo dévoile la maturité et l’expérience d’un acteur gestuel et metteur en scène si singulier.

Un acteur-mime italien donnant une conférence sur le mime, lui qui d’habitude ne parle pas ! Conférencier, démonstrateur, personnage, illusionniste, il va faire renaître avec humour et poésie les grandes figures de l’histoire du mime, d'Arlequin à Charlot, en passant par le Pierrot de Jean-Gaspard Debureau et le Bip de Marcel Marceau. Une perle !

Une version scénique à cinq acteurs et projections d'images. Quand le blanc se fait trop blanc, il se ressource à la couleur des farceurs, des bouffons et des clowns. Le mime joue des apparitions, des disparitions, des effacements, de la cristallisation des corps, de la mimésis et du cortège des imitations en tout genre.

Une version scénique à cinq acteurs et projections d'images. Quand le blanc se fait trop blanc, il se ressource à la couleur des farceurs, des bouffons et des clowns. Le mime joue des apparitions, des disparitions, des effacements, de la cristallisation des corps, de la mimésis et du cortège des imitations en tout genre.

 Si la marche est commune à tous, elle est singulière à chacun. La marche est une métaphore de l’être. Ce spectacle-conférence joint le geste à la parole, et au rire, pour nous le démontrer dans un équilibre subtil et dans un déséquilibre efficace ! ”

Un acteur-mime italien donnant une conférence sur le mime, lui qui d’habitude ne parle pas ! Conférencier, démonstrateur, personnage, illusionniste, il va faire renaître avec humour et poésie les grandes figures de l’histoire du mime, d'Arlequin à Charlot, en passant par le Pierrot de Jean-Gaspard Debureau et le Bip de Marcel Marceau. Une perle !

On contemple l’ensemble, on s’attache à une situation ou on se passionne pour le destin d’un personnage.