Dirigé par Fériel Bakouri depuis 2017, Points communs, nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val-d’Oise, développe un projet pensé pour et avec le territoire.
Avec plus de 60 spectacles, la programmation s’adresse à tous les publics et couvre toutes les disciplines du spectacle vivant : théâtre, danse, musique, cirque, magie, sans oublier l’humour et les propositions pour le jeune public. Chaque saison réunit ainsi des spectacles fédérateurs, qui s’adressent au plus grand nombre, auxquels répondent des œuvres plus singulières, qui attisent la curiosité, bousculent les idées reçues ou portent un regard critique sur le monde.
Aux côtés de la programmation, plusieurs orientations viennent innerver l’ensemble du projet :
Une attention prioritaire est portée à la jeunesse. Points communs entend ainsi mettre les jeunes au cœur de son projet, à la fois par des temps qui leur sont spécialement consacrés - les Temps Génération(s) - inventés avec et pour la jeunesse à trois reprises au cours de la saison, mais aussi avec de nombreux rendez-vous imaginés tout au long de l’année. Ces rendez-vous permettent aux jeunes de découvrir des artistes, pratiquer, faire la fête et donner leur avis sur des choix de programmation dans le cadre d’une concertation avec l’équipe.
Un axe Art et Sport crée de joyeuses connexions entre les arts vivants et les pratiques sportives, avec notamment - et jusqu’en 2024 - une place de choix faite à des disciplines olympiques en lien avec la labellisation ”Terre de Jeux” de l’agglomération de Cergy-Pontoise.
Une volonté d’inclure les habitants de Cergy-Pontoise et du Val d’Oise dans l’acte de création aux côtés d’artistes à l’occasion de projets participatifs inédits sur le territoire.
Enfin, un vaste programme nommé “La Vie du lieu” regroupe toutes les initiatives artistiques visant à animer les espaces de la scène nationale (scènes émergentes, happenings, ateliers...).
Points communs, c’est aussi un ambitieux programme de soutien à la création contemporaine et un projet résolument tourné vers l’international.
Son pôle de création de l’ouest francilien vise chaque saison à soutenir et coproduire des artistes, notamment trois équipes en résidences pour trois saisons (2024-2027) : la metteuse en scène Marion Siéfert, le chorégraphe Calixto Neto et l’ensemble orchestral Le Balcon.
Si l’action de la scène nationale à l’égard de la création contemporaine s’exprime principalement au sein de son pôle de création, Points communs poursuit aussi de nombreuses fidélités avec des artistes majeurs de la scène contemporaine qu’elle accompagne dans la durée en les programmant, les coproduisant ou en leur proposant des accueils en résidence.
De :
Théophile Gautier,Jules-Henri Vernoy de Saint-Georges,Adolphe Adam
Adaptation :
François Gremaud,Luca Antignani
Chorégraphie :
Samantha Van Wissen
Mise en scène :
François Gremaud
Avec :
Samantha Van Wissen,Anastasiia Lindeberg,Irene Poma,Célia Perrard,Sara Zazo Romero
Une exploration magique d’un chef-d’œuvre du ballet romantique : François Gremaud pose son écriture tendre et joyeuse sur une héroïne inoubliable et tragique, Giselle, avec la complicité de la danseuse Samantha van Wissen. Dans le cadre du Festival d'Automne à Paris. À partir de 14 ans.
De :
Mellina Boubetra,Mellina Boubetra,Julie Compans,Patrick de Oliveira,Liamine Boubetra
Chorégraphie :
Mellina Boubetra
Avec :
Mellina Boubetra,Julie Compans,Patrick de Oliveira,Katia Lharaig,Allison Faye,Fiona Pince
Dans NYST, Mellina Boubetra danse entre grâce et tension, portée par les mots de Julie Compans qui décrit tout ce qu’elle voit, précisément, poétiquement. Puis dans INTRO, avec un vocabulaire hip hop comme contemporain, 8 danseuses mènent un dialogue chorégraphique sans mots, les corps reproduisant les dynamiques de la conversation au son d’une partition électro. A partir de 10 ans.
En lingala, Mbok’Elengi évoque un pays de plaisir et de joie de vivre. Devenu slogan populaire dans les rues de Kinshasa, ce concept inspire une pièce ultradynamique signée Jolie Ngemi.
Faire entendre les voix d’artistes migrantes cubaines : tel est le geste à la fois politique et poétique que porte la metteuse en scène Mariam Montero. Premier volet d’une trilogie à venir, ce solo qu’elle a écrit et interprète interroge la condition des femmes métisses à Cuba, son île natale.
Pour leur première collaboration, les chorégraphes palestiniennes Marah Haj Hussein et Nur Garabli fusionnent leurs univers dans une performance profondément féministe.
Bus :
Les Plants - Préfecture RER à 49 m, Gare de Cergy Préfecture (G) à 96 m, Préfecture RER à 142 m, Préfecture à 204 m, GARE DE CERGY PREFECTURE à 204 m, Oise Hautil - Préfecture RER à 238 m, Oise Hautil - Préfecture RER à 265 m
Transilien :
Cergy Préfecture à 273 m (L)
Voiture : A15 sortie n°9 direction « Cergy-Préfecture », après le 3e feu à droite suivre « Préfecture - Centre commercial les 3 Fontaines », à droite suivre le fléchage « Théâtre 95 », à gauche suivre le fléchage « Théâtre 95 »