
Dirigé par Fériel Bakouri depuis 2017, Points communs, nouvelle scène nationale de Cergy-Pontoise et du Val-d’Oise, développe un projet pensé pour et avec le territoire.
Avec plus de 60 spectacles, la programmation s’adresse à tous les publics et couvre toutes les disciplines du spectacle vivant : théâtre, danse, musique, cirque, magie, sans oublier l’humour et les propositions pour le jeune public. Chaque saison réunit ainsi des spectacles fédérateurs, qui s’adressent au plus grand nombre, auxquels répondent des œuvres plus singulières, qui attisent la curiosité, bousculent les idées reçues ou portent un regard critique sur le monde.
Aux côtés de la programmation, plusieurs orientations viennent innerver l’ensemble du projet :
Points communs, c’est aussi un ambitieux programme de soutien à la création contemporaine et un projet résolument tourné vers l’international.
Son pôle de création de l’ouest francilien vise chaque saison à soutenir et coproduire des artistes, notamment trois équipes en résidences pour trois saisons (2024-2027) : la metteuse en scène Marion Siéfert, le chorégraphe Calixto Neto et l’ensemble orchestral Le Balcon.
Si l’action de la scène nationale à l’égard de la création contemporaine s’exprime principalement au sein de son pôle de création, Points communs poursuit aussi de nombreuses fidélités avec des artistes majeurs de la scène contemporaine qu’elle accompagne dans la durée en les programmant, les coproduisant ou en leur proposant des accueils en résidence.
Une exploration magique d’un chef-d’œuvre du ballet romantique : François Gremaud pose son écriture tendre et joyeuse sur une héroïne inoubliable et tragique, Giselle, avec la complicité de la danseuse Samantha van Wissen. Dans le cadre du Festival d'Automne à Paris. À partir de 14 ans.
Dans NYST, Mellina Boubetra danse entre grâce et tension, portée par les mots de Julie Compans qui décrit tout ce qu’elle voit, précisément, poétiquement. Puis dans INTRO, avec un vocabulaire hip hop comme contemporain, 8 danseuses mènent un dialogue chorégraphique sans mots, les corps reproduisant les dynamiques de la conversation au son d’une partition électro. A partir de 10 ans.
Le 24 septembre 1995, Tatiana disparaît sans laisser de trace. Trente ans plus tard, son frère, Julien Andujar, nous livre une fiction autobiographique drôle et lumineuse dans un récit à la fois grave et fantasque. Une composition polyphonique qui nous fait passer du rire aux larmes, nous happe et nous bouleverse.
En lingala, Mbok’Elengi évoque un pays de plaisir et de joie de vivre. Devenu slogan populaire dans les rues de Kinshasa, ce concept inspire une pièce ultradynamique signée Jolie Ngemi.
Musicien·ne brésilien·ne basé·e au Portugal, Larie Taveira propose avec Mandakí une œuvre collective aussi intime que politique.
Pour leur première collaboration, les chorégraphes palestiniennes Marah Haj Hussein et Nur Garabli fusionnent leurs univers dans une performance profondément féministe.
Avec ce premier spectacle, le créateur guadeloupéen Marvin M’Toumo et sa compagnie Hibiscus Culturiste proposent une expérience unique.
Faire entendre les voix d’artistes migrantes cubaines : tel est le geste à la fois politique et poétique que porte la metteuse en scène Mariam Montero. Premier volet d’une trilogie à venir, ce solo qu’elle a écrit et interprète interroge la condition des femmes métisses à Cuba, son île natale.
Allée des platanes 95000 Cergy
Voiture : A15 sortie n°9 direction « Cergy-Préfecture », après le 3e feu à droite suivre « Préfecture - Centre commercial les 3 Fontaines », à droite suivre le fléchage « Théâtre 95 », à gauche suivre le fléchage « Théâtre 95 »