Festival d'Automne à Paris

Avec Oasis Love, Sonia Chiambretto propose une forme résolument hybride, né d’un long travail de documentation, d’enquête et d’écriture sur l’ambiguïté de notre rapport à l’autorité.

Pour cette nouvelle création, Trajal Harrell prend le roman de Nathaniel Hawthorne, La Lettre écarlate, comme piste de travail et se plonge dans une Amérique coloniale. Le chorégraphe poursuit, avec le Schauspielhaus Zürich Dance Ensemble, sa mise en jeu des corps pour inventer une autre fin possible à l’histoire.

Autour d’une table à manger, intemporelle métaphore de l’organisation d’un foyer, se dresse, branle et évolue un troublant portrait de famille. L’œuvre-phare de Midori Kurata nous transporte quelque part entre le polar chorégraphié et le théâtre musical grinçant. En japonais, surtitré en français.

1962. Simon Frank, juif polonais rescapé des camps, arrive en Argentine. Sur sa propriété, il reconstitue une petite Varsovie, et enrôle les habitants du lieu pour y rejouer l’histoire de sa vie. 2006. On découvre que Frank est un imposteur. 2020. Walid Mansour, metteur en scène, se rend sur place et interroge les témoins de cette étrange mystification. Dans le cadre du Festival d'Automne à Paris. Spectacle en espagnol, surtitré en français. À partir de 14 ans.

Dans la pièce chorégraphique et sonore Mourn Baby Mourn, Katerina Andreou travaille la mélancolie comme une matière première. Un solo pensé comme un signal de détresse, une virulente tentative d’évasion.

Divas de nuit, coiffeuses de jour, parfois clandestines et toujours solidaires, être une femme transgenre à Abidjan, c’est vivre au quotidien comme dans un ring de boxe. Avec Prophétique (on est déjà né.es), Nadia Beugré écoute ce qu’elles ont à dire dans une société qui fait semblant de ne pas les voir.

Au fil d’une œuvre marquée par son inventivité scénique, Lina Majdalanie et Rabih Mroué sondent l’histoire de leur pays, le Liban, avec sagacité et ironie. Dans Hartaqāt (Hérésies), ils travaillent pour la première fois avec trois auteurs libanais qui racontent leur vie passée sur des terres qu’ils ont dû abandonner. Spectacle en arabe et français, surtitré en français.

Michikazu Matsune porte un regard lucide sur les relations entre le Japon et l’Europe en partant du japonisme d’il y a un siècle, d’une passion romancée sur fond de guerre russo-japonaise et de son expérience de vie à Vienne. Un voyage étonnant entre actualité et histoire, traversé d’une fine note d’humour et de sincérité. En anglais, japonais et allemand, surtitré en français.