Après plus de 3 mois de triomphe au théâtre de la Madeleine en 2021 et en France, Marie-Claude Pietragalla est de retour à Paris pour célébrer plus de 40 ans sur scène, elle a multiplié les expériences chorégraphiques, les influences et les esthétiques. De danseuse Étoile de l’opéra de Paris à chorégraphe de sa propre compagnie le Théâtre du Corps, cette artiste singulière a choisie de vivre la danse comme un art total.

En 1975, le pianiste Keith Jarrett accepte de jouer à l’Opéra de Cologne. Malgré les obstacles, le miracle se produit : une heure de musique prodigieuse, tantôt capricante, tantôt planante. Trajal Harrell construit une chorégraphie qui cherche à retrouver la grâce et la liberté du mythique Köln Concert.

Chorégraphe et interprète de l’étrange et de l’extravagance, Marlene Monteiro Freitas invente un bal grotesque pour quatre danseurs et trois musiciens, peuplé de pantins mécaniques et de statues de pierre qui s’animent au son des cymbales. Un spectacle libérateur qui sublime nos fragilités.

Dans son nouveau solo VanThorhout, l’iconoclaste chorégraphe et performeur Alexander Vantournhout brandit et pourfend les stéréotypes liés à la masculinité avec autant d’inventivité que de causticité. Dès 14 ans.

Le voyage initiatique de Sanga, neuf ans, mariée de force, qui chante au péril de sa vie.

Une structure verticale qui s’érode compose un paysage exténué. Pourtant, l’espace vit. Le son de Helge Sten le fait battre et vibrer. Et la chorégraphie de Soa Ratsifandrihana y inscrit une pulsation nerveuse, une étrange énergie de ressourcement. Une expérience hypnotique et revitalisante. Dès 14 ans.

Après Les chaises ? et M. & Mme Rêve, Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault continuent d’explorer l’univers théâtral d’Eugène Ionesco. La leçon est pour le Théâtre du Corps une nouvelle expérience autour du verbe dansé, explorant le langage et le corps en mouvement.

Cela fait plus de 30 ans qu'aux frontières des disciplines et portés par leur univers singulier à la théâtralité pleine de troubles, Nicole Mossoux et Patrick Bonté créent la surprise à chacun de leur nouveau spectacle.

Expression d’un corps non-genré, création de références universelles à notre humanité, effacement de l’individu.e au profit d’un groupe uni.