David Bobée est metteur en scène, scénographe et directeur de théâtre. Depuis plus de vingt ans, il développe une œuvre scénique où l’exigence artistique se conjugue à un engagement politique constant. Metteur en scène et scénographe, il affirme un théâtre de la pluralité, rassemblant sur scène des interprètes d’origines, de disciplines et de générations diverses. Son esthétique se caractérise par une forte puissance visuelle et une dramaturgie nourrie par les enjeux sociaux et politiques de notre temps. À travers ses créations comme dans ses missions institutionnelles, il défend un théâtre ouvert, vivant et profondément ancré dans le présent.

Formé au cinéma puis aux arts du spectacle à l’Université de Caen, il y fonde en 1999 sa compagnie Rictus.

Il met en scène des textes du grand répertoire – Roméo et Juliette, Lucrèce Borgia avec Béatrice Dalle, La Vie est un songe, Peer Gynt, Dom Juan, Lorenzaccio dont il révèle toute la vitalité par l’acuité de la dramaturgie et des mises en scènes résolument contemporaines.

Il met également en scène des œuvres d’auteurs et d’autrices d’aujourd’hui, notamment avec l’auteur Ronan Chéneau (Fées, Mesdames, messieurs et le reste du monde, Les Arrivants) avec qui il développe aussi une adresse pour le jeune public (Ma couleur préférée) et des spectacles en salle de classe (My Brazza, Djamil Mohamed).

Il co-signe deux concerts littéraires engagés, Virils avec Virginie Despentes, Béatrice Dalle, Casey et le groupe Zëro, et Black Label avec JoeyStarr. Plus récemment, il travaille avec les élèves auteur·rices du Studio 7 de l’École du Nord qui écrivent Tragédie, spectacle de sortie de promotion co-mis en scène avec Éric Lacascade. Il met également en scène des spectacles de cirque : Dios proveerá, Warm, This Is the End… et signe les scénographies des spectacles WOKE de Virginie Despentes et Pistes… de Penda Diouf.

Depuis 2016, il est régulièrement appelé par les maisons d’opéra : The Rake’s Progress de Stravinsky et Tannhäuser de Wagner à l’Opéra de Rouen, Louées soient-elles, d’après Haendel au Festival SPRING. Il collabore à plusieurs reprises avec Laurence Equilbey (Insula Orchestra / accentus) pour La Nonne sanglante de Gounod, Fidelio, l’unique opéra de Beethoven, et Un Requiem allemand de Brahms.

À l’étranger, il collabore avec le metteur en scène Kirill Serebrennikov et les comédiens russes du Studio 7 (Metamorphosis, Hamlet). Il crée La Vie est un songe pour les Journées théâtrales de Carthage à Tunis, Lettres d’amour à l’Espace Go de Montréal. Fidèle de l’Espace Yaro à Pointe-Noire, il crée avec les acteurs et actrices de la ville Hamlet, puis Dom Juan, en partenariat avec l’Institut français du Congo. En 2025, sa mise en scène de Dom Juan est choisie pour ouvrir le festival Aranya, l’un des plus importants en Chine continentale. En 2026, il reprend cette même mise en scène avec une troupe québécoise au Trident à Québec.

De 2013 à 2021, David Bobée dirige le Centre dramatique national de Normandie-Rouen, premier CDN à vocation transdisciplinaire. En 2021, il est nommé directeur du Théâtre du Nord, Centre Dramatique National Lille Tourcoing Hauts-de-France, ainsi que de l’École du Nord, École professionnelle supérieure d’Art Dramatique.

Artiste engagé, il défend par ses œuvres, ses écrits et ses actions une haute idée du service public de la culture et engage son théâtre contre toute forme de discrimination. En 2015, il devient membre du Collège de la diversité au sein du Ministère de la Culture et cofonde le collectif Décoloniser les arts qui travaillent à une meilleure considération de la diversité sur les plateaux de France. En tant que directeur d’institution publique, il œuvre pour des programmations paritaires et représentatives de la société française, un juste partage des moyens de production et une accessibilité des œuvres pour toutes et par tous.