Chorégraphe, metteur en scène, scénographe et artiste de la scène Martin Zimmermann grandit dans un petit village suisse à Wildberg. Après des études de designer décorateur à Zurich, il obtient en 1995 le diplôme du CNAC – Centre National des Arts du Cirque.

Avec le spectacle de fin d’études Le Cri du caméléon, il fait une tournée mondiale et retourne en Suisse où il commence à développer son propre univers.

Depuis plus de 25 ans, le multi-artiste invente, chorégraphie et met en scène un théâtre visuel et physique sans paroles, dont le mélange de cirque contemporain, de danse, de théâtre et d’installations scéniques spectaculaires séduit un large public dans le monde entier. Rendre l’art accessible à toutes et tous, œuvrer à plus d’inclusion et de diversité sont des questions qui lui tiennent particulièrement à cœur. Pour ses pièces, il crée des mondes bizarres et étranges, dans lesquels des objets quotidiens se retrouvent déplacés dans des mondes parallèles, souvent absurdes.

Il bouscule les conventions, révèle l’invisible, fait paraître l’improbable comme vrai et incite les spectateur·rice·s à penser différement. Le cœur de son travail est le dialogue et la rencontre entre le corps humain et des objets dotés d’une vie propre. L’être humain dans toute sa complexité est au centre de sa recherche. Ses pièces ont été jouées dans des festivals et des théâtres du monde entier comme à la BAM New York, la TOHU-Montréal, le Tokyo Metropolitan Theater, le Théâtre de la Ville-Paris, le Barbican à Londres, le Sydney Opera House, le Grand Théâtre du Luxembourg, le Théâtre Vidy-Lausanne, le Hongkong City Hall, le Théâtre de Carouge, le Schauspielhaus Zürich, le Festival d’Avignon, le NTGent, Semperoper Dresden et le Kunstmuseum Fondation Beyeler pour n’en citer que quelques-uns.

Les scénographies de Zimmermann ont été récompensées trois fois de suite par le Swiss Design Award. En 2021 il reçoit le prestigieux Grand Prix suisse des arts de la scène / Hans-Reinhart-Ring 2021. Martin Zimmermann est artiste associé à la maisondelaculture de Bourges / Scène Nationale.