"Andreas Scholl possède la voix de contre-ténor la plus cultivée au monde. " Lors de ses trois airs de Haendel, quelque 6 000 personnes osaient à peine respirer. » (The Times).
Artiste nommé aux Grammy Awards, il a remporté de nombreux prix et distinctions, notamment le Prix culturel de l’État de Hesse, qui lui a été décerné conjointement avec son épouse, la pianiste Tamar Halperin, le prix ECHO, le Gramophone Award et l’Edison Award. En 2024, le magazine Limelight a nommé Andreas Scholl « Artiste international de l’année ». Il a été le premier contre-ténor à se produire lors de la dernière soirée des Proms (Last Night of the Proms).
Au cours d’une carrière s’étendant sur trois décennies, Andreas Scholl a publié une série d’enregistrements solo extraordinaires, notamment Wanderer — un disque de Lied allemand réalisé en collaboration avec Tamar Halperin ; O Solitude — un album entièrement consacré à Purcell avec l’Accademia Bizantina, qui a remporté le prix 2012 du BBC Music Magazine ; Arias for Senesino ; Heroes — un disque d’airs de Haendel, Mozart, Hasse et Gluck ; A Musicall Banquet de Robert Dowland ; Arcadia — une collection de cantates rares et inédites de compositeurs du cercle arcadien de Rome ; Wayfaring Stranger — une sélection de chansons folkloriques anglaises et américaines spécialement arrangées, avec l’Orpheus Chamber Orchestra ; des cantates de Bach avec le Kammerorchester Basel et des motets de Vivaldi avec l’Australian Brandenburg Orchestra, tous publiés chez Decca.
Sa discographie comprend également des enregistrements pour Deutsche Grammophon — Solomon et Saul de Haendel avec Paul McCreesh — et pour Harmonia Mundi, notamment le Stabat Mater de Vivaldi ; Maddalena ai piedi di Cristo de Caldara ; et Crystal Tears — des chansons pour luth et ensemble de John Dowland.
Ses sorties en DVD comprennent des productions de Giulio Cesare (pour Decca et Harmonia Mundi), Rodelinda (Warner) et Partenope (Decca).
Small Gifts of Heaven, une collection d’airs pour voix d’alto de J. S. Bach encadrée par deux des concertos brandebourgeois, est une collaboration avec Dorothee Oberlinger et l’Ensemble 1700, publiée chez Sony.
Avec son partenaire musical de longue date, le luthiste de renommée mondiale Edin Karamazov, Andreas Scholl a publié une collection de chansons de Leo Brouwer (Canciones, 2024 chez Aparté) et In Darkness, un vinyle analogique de chansons folkloriques anglaises (2025, chez Lowswing).
Parmi les temps forts récents de ses concerts figurent des tournées de la Passion selon saint Jean de Bach avec l’ensemble Divino Sospiro, du Stabat Mater de Pergolèse avec l’ensemble Barrocada en Israël et en Turquie et avec Red Dot Baroque à Singapour, une tournée consacrée aux œuvres de Tuma avec le Czech Ensemble Baroque au festival du Printemps de Prague à Brno et Holešov, ainsi que la série Harmony of the Planets de Caldara au Festival de musique de Znojmo.
Il a également participé au projet If music be the food of love avec Maarten Engeltjes et l’Orchestre PRJCT Amsterdam dans différentes salles de concert, ainsi qu’à des concerts avec l’Accademia Bizantina autour de leur programme Invocazioni Mariane, également disponible en CD chez naïve Records. Il se produit également dans le cadre d’un nouveau programme de récital conçu en collaboration avec Tamar Halperin.
En tant que chef d’orchestre, Andreas Scholl poursuit son exploration des piliers de son répertoire vocal de toute une vie, travaillant avec des chanteurs et des ensembles, notamment sur la Passion selon saint Jean de Bach, l’Oratorio de Noël et diverses cantates de Bach, ainsi que sur des œuvres sacrées de Heinrich Schütz et Marc-Antoine Charpentier. Il a été invité à diriger à l’Isarphilharmonie de Munich, à la Philharmonie Arthur Rubinstein et au Festival de Znojmo, entre autres.
Scholl a interprété son rôle lyrique emblématique de Giulio Cesare lors de ses débuts à l’Oper Frankfurt, ainsi qu’au Théâtre des Champs-Élysées et au Festival de Salzbourg 2012 (Salzburger Festspiele), aux côtés de Cecilia Bartoli.
Il s’est également produit dans le rôle de Bertarido, avec lequel il a fait ses débuts au Glyndebourne Festival Opera et au Metropolitan Opera, aux côtés de Renée Fleming.
Ses prestations en concert l’ont notamment amené à se produire avec le Berliner Philharmoniker, le New York Philharmonic, le Concertgebouworkest, le Boston Symphony Orchestra et tous les grands orchestres baroques du monde. Il est régulièrement invité par de nombreux ensembles de musique de chambre, notamment le Kammerorchester Basel, le Zürcher Kammerorchester, le Baroque Collegium 1685, les Tel Aviv Soloists et le Vienna Morphing Orchestra, avec lesquels il a enregistré les œuvres d’Arvo Pärt.
Né dans une famille de chanteurs à Eltville-sur-le-Rhin, près de Wiesbaden, Andreas Scholl a reçu sa première formation musicale auprès des Kiedricher Chorbuben, une chorale riche d’une tradition de 650 ans. Il a ensuite étudié auprès de Richard Levitt et de René Jacobs à la Schola Cantorum Basiliensis.
Photo : © Marco Borggreve
Salle Gaveau, Paris
L’immense corpus des cantates met en lumière tout le génie de Bach dans l’écriture tant polyphonique que contrapuntique.
Salle Gaveau, Paris
Véritable sommet dans le monde baroque : Andreas Scholl revient à la Salle Gaveau entouré des virtuoses du Consort qui, s’ils sont en passe d’établir de nouvelles références dans l’interprétation de la musique du XVIIIe siècle, n’ont jamais perdu de vue les leçons musicales de leur illustre aîné.
Théâtre des Champs-Elysées, Paris
Théâtre des Champs-Elysées, Paris