Franck Desmedt incarne avec virtuosité l’itinéraire de Romain Gary. Très belle mise en valeur de l'amour inconditionnel d'une mère, de ses petites dérives mais surtout des fondements de la richesse émotionnelle de l'écriture de l'auteur.

À la fois drôle et émouvant, ce biopic de l’éthologue est passionnant. Stéphanie Lanier, parfaite, sait nous entraîner dans la jungle du Rwanda, à la rencontre des gorilles. Un seule en scène poignant.

Sylvie Dorliat nous raconte tout en douceur les voyages d’un commerçant de vers à soie au Japon, en 1860. Dans ce pays alors fermé aux étrangers, il découvre une culture fascinante, la pudeur du silence et surtout l’amour. Une histoire touchante et pleine de poésie. Une très belle adaptation du chef-d'œuvre d'Alessandro Baricco.

Gloire et décadence d’un prince qui vécut dans l’ombre des grands Lagerfeld et Yves Saint-Laurent dans un seul en scène remarquablement écrit et interprété. Gabriel Marc fait revivre sur scène une étoile des nuits parisiennes qui brille d’éclats grotesques, sublimes, tragiques. Conseillé à partir de 16 ans.

Sept siècles de peinture explorés le temps d’une soirée : ce seul en scène pictural changera à jamais vos visites au musée !

L’actrice Dominique Blanc interprète l’un des textes les plus troublants de la littérature d’après-guerre : le journal de Marguerite Duras. Ne manquez pas la reprise de ce spectacle mythique et plus que bouleversant.

L’actrice Dominique Blanc interprète l’un des textes les plus troublants de la littérature d’après-guerre : le journal de Marguerite Duras. Ne manquez pas la reprise de ce spectacle mythique et plus que bouleversant.

Oui, c’est bien Phèdre de Racine, mais avec un point d’exclamation, autrefois appelé « point d’admiration ». Car en fait, plus que Phèdre, ce que vous verrez ici, c’est l’admiration pour Phèdre. Dès 15 ans.

Oui, c’est bien Phèdre de Racine, mais avec un point d’exclamation, autrefois appelé « point d’admiration ». Car en fait, plus que Phèdre, ce que vous verrez ici, c’est l’admiration pour Phèdre. Dès 15 ans.

Texte ciselé, verbe savoureux et parfois fleuri interprété avec fougue et passion, ce seul-en-scène s’adresse à tous. Ceux qui ont adoré découvrir la littérature à l’adolescence pour ne plus la quitter… et ceux qui ont détesté ! Edwige Baily, transcendée et transcendante, saisit le public par le coeur et les tripes pour ne plus le lâcher. À voir de toute urgence.

Dans ce monologue sensible et attachant, Caroline Loeb s'approprie la parole de Sagan l'indomptable. Sans jamais singer l'auteur, elle sait la montrer tantôt poétique, tantôt drôle mais toujours touchante. Un spectacle qui nous emmène dans la complexité de Françoise Sagan et nous donne envie de la (re)découvrir. Attention : spectacle en version anglaise les dimanches à 18h.

Catherine Hiegel interprète avec une précision parfaite et une ironie mordante ces règles de savoir vivre énoncées par le truchement de la belle langue de Jean-Luc Lagarce. Un chef-d’œuvre littéraire servi par une interprétation et une mise en scène des plus fines. A voir absolument.

Ode à la nature et à la contemplation, cette adaptation poétique et intimiste du récit autobiographique de Sylvain Tesson par William Mesguich nous transporte dans un univers froid, solitaire et silencieux, où le calme et la beauté font écho au bonheur. Une aventure philosophique touchante et dépaysante, à ne pas manquer.

Seule en scène, Diane Prost donne vie à des personnages féminins qui se font les témoins de cette grande histoire oubliée des femmes. Le sujet est abordé de front, on oscille entre humour et émotion. Un spectacle engagé qui donne la niaque ! Tout public dès 12 ans.