Le meilleur du théâtre contemporain

L’Europe, plus que jamais malmenée, soumise aux critiques, rongée par les nationalismes, semble ne plus faire rêver. L’écrivain Laurent Gaudé s’attelle, avec le compositeur et metteur en scène Roland Auzet, à la fabrication d’un long poème, parlé et chanté, qui retrace cette histoire européenne, faite de blessures et d’espoirs.

Plongez dans l'intimité de Meursault, cet Etranger fascinant, assassin malgré lui, coupable de n'avoir pas pleuré à l'enterrement de sa mère.

« L'enfer, c'est les autres ». Inès, Estelle et Garcin ont toute l'éternité pour le découvrir. Succès festival OFF d’Avignon 2019.

Smog, c’est la rencontre d’une autrice aux mots rugueux, Claire Barrabès, et d’une metteuse en scène, Pauline Collin, inspirées par le fait divers et les fissures du quotidien. En s’appuyant sur les codes de la série, dans une langue saccadée et très directe, elles mènent l’interrogatoire.

Chaque année, le soir de son anniversaire, Krapp enregistre ses états et ses actions de l’année écoulée. Le voici retrouvant et commentant les bandes des temps anciens. Cette magnétique Dernière bande de Samuel Beckett offre un écrin rêvé pour Denis Lavant qui retrouve le metteur en scène Jacques Osinski.

Dans la lignée de ses mises en scène du répertoire théâtral de Fassbinder, Pierre Maillet signe une brillante adaptation de trois œuvres cinématographiques du maître allemand. Voilà un vibrant hommage aux laissés pour compte d’une société pleine de préjugés. Une distribution éblouissante d’énergie et de justesse. À voir !

Un homme seul, perdu au milieu de nulle part, cherche à raviver le souvenir passionné de son meilleur ami, pianiste aussi génial qu’inadapté, né et mort sur un paquebot de croisière sans en être jamais descendu.

Y a quelqu'un ?!, c'est la rencontre d'un auteur, Hervé Langlois, et de son clown Angelus. Le clown en sa fonction originelle, en son rire rédempteur tragi-comique.

La comédienne et metteuse en scène Daria Deflorian s’empare de la parole à vif d’Édouard Louis pour en créer une version théâtrale avec les jeunes étudiants sortants de la Manufacture, haute école des arts de la scène de Lausanne. Avec la complicité de l’auteur, elle les invite à décrire ce que révèle – de soi, de la société – le passage d’un milieu social à un autre.

Une jeune femme promet à un homme de retenir son nom. Un jour ce nom lui fait soudain défaut. Ce défaut lui brûle les lèvres. Le désespoir la gagne.

Après un arrêt cardio-respiratoire de 35 minutes, Olivier Maillet, atterrit plus mort que vif au service réanimation de l’hôpital Bichat, à Paris.

Dans un huis clos de 53 jours, trois jeunes adultes tentent coûte que coûte de cohabiter et de former une famille. Comment faire face à ses névroses lorsqu’on doit vivre ensemble ?

Que s’est-il passé ces six dernières années ? Depuis septembre 2016, Hugues Duchêne réunit les camarades qu’il a rencontré à l’Académie de la Comédie-Française pour réaliser une heure de spectacle avec l’année écoulée.

Une rencontre artistique majeure réunissant l'auteur Kim Young-ha, des acteurs coréens - dont So-ri Moon - et le metteur en scène français Arthur Nauzyciel pour raconter le basculement, en vingt-quatre heures, de la vie d’un couple. Une quête, en paroles et en superbes images, des déchirures intimes au cœur d’une ville, Séoul, et d’un pays lui-même fracturé entre Nord et Sud.

Hébergé par trois anciens magistrats, Alfredo Traps va devenir leur cobaye : il sera l'accusé d'un procès imaginaire. Et si le crime était bien réel ?

Avec un équilibre malicieux, entre acrobaties, jongle et clowneries, Lucas et Baptiste Bouissou forment un duo fraternel pour un spectacle charnel et gravitationnel.

Dix ans après sa création, Lazare et Anne Baudoux refont avec de jeunes comédiens tout juste sortis de l’école du Théâtre National de Strasbourg la traversée de ce premier volet d’une trilogie théâtrale sur la mémoire refoulée et les trous de l’histoire de France.

D'après La Vie devant soi de Romain Gary (Émile Ajar). Une vieille pute juive, un enfant algérien, de la musique, beaucoup d'émotions et un seul message : « il faut aimer ».

Tout commence toujours par une histoire d’amour est l’histoire intime, frontale, sans artifices de Mademoiselle R. À travers ses âges et sa mémoire, ses photos de famille, ses dessins d’enfant, elle tente de reconstituer une disparition, une absence : celle de l’homme au regard bleu turquin - son père - vivant toujours dans la maison aux volets rouges.

De nos jours, un jeune homme prépare une thèse sur les droits de la femme à travers les siècles. Il planche sans grande conviction sur la vie d’Olympe de Gouges, considérée comme la pionnière des mouvements féministes, jusqu’au moment où… Olympe va faire irruption dans son imaginaire.

Geselson met d’abord en mots et à la scène vos non-dits ; des lettres jamais écrites mais que certain·es d’entre vous oseront peut-être lui raconter ? Il sera ensuite l’un des interprètes de la création de Tiago Rodrigues, récit lyrique où deux amants célèbrent l’amour quand tout bascule.

Les amis s’entretuent. Ils s’envoient les uns les autres à la guillotine sans savoir pourquoi. La violence aveugle s'empare du pouvoir.

Dans une Amérique rongée par la crise des années 1930, une mère fantasque et ses deux enfants cherchent un sens à leur vie.

La question brûlante des féminicides abordée avec un humour féroce par la performeuse catalane Agnés Mateus. En francais et en espagnol, facilement comprehensible.