Tout le théâtre contemporain à Paris & en Île-de-France - Page 5

Qu'il dure le temps d'une heure ou d'une vie, plongez dans l'histoire intime d'un amour passionné et inédit.

Buenos Aires 1920, c'est le voyage charnel et sensuel dans l'Argentine des années 20. Dans les bas-fonds de la ville, sur les chemins dorés et ensanglantés des rêves de fortune, dans la fièvre de l’immigration italienne, au cœur de la pègre, de la corruption, de la prostitution… Le parcours chaotique de Santo et Sandra en quête d'un père disparu, dont ils n'ont plus de nouvelles depuis des années…

L’histoire vraie et émouvante d’une enfant d’une cité HLM de province, qui va découvrir grâce à l’école, sa passion pour la musique classique. Le témoignage d'une passion qui soulève des montagnes. Une leçon de vie qui touche en plein cœur !

Jean-Claude Grumberg adapte au théâtre la figure du Capitaine Dreyfus.

Astrid Bas donne à entendre la voix de Charlotte Salomon, jeune artiste née en 1916 et assassinée à Auschwitz en 1943, par la découverte d’une lettre inédite, adressée à son amant Daberlohn lors de son exil à Villefranche sur Mer. Là-bas, elle crée Vie ? ou Théâtre ?, l’œuvre picturale de toute sa vie.

Pour sa première mise en scène de théâtre, le cinéaste multi-primé Nanni Moretti a choisi d'adapter deux textes de Natalia Ginzburg, cette figure iconique de la littérature italienne du XXème siècle connue pour son regard ironique porté sur la famille et le couple en général. Les deux pièces seront interprétées par un brillant casting. Spectacle en italien surtitré en français.

Deux êtres presque anéantis de solitude dans un village perdu de Haute-Autriche se rencontrent. Par son écriture hypersensible, musicale, d’une acuité implacable, Thomas Bernhard scrute l’élan aussi bien que l’échec qui lient cet homme et cette femme. De cette spirale rétrospective, hantée par la mémoire de la Persane, Célie Pauthe et Claude Duparfait font un spectacle sur le rêve de « l’être vital » sur l’abandon, et sur la charge de cruauté que nourrit toute intimité.

Inspirée par son étrange et riche vie, Juliette Thierrée est Niki de Saint Phalle dans son intimité, dans sa folie jusqu'à la déraison.

Pourquoi marier Feydeau et Lars Norén ? Cela peut sembler incongru. Et pourtant cela crée des frictions intéressantes pour questionner la place des femmes dans la société aujourd’hui.

Graphiste en plein burn out, Romuald a tout quitté. Il nous raconte son voyage et comment Arthur Rimbaud lui a sauvé la vie. À partir de 10 ans.

Femme, artiste, muse et rebelle. Les Anges au Plafond plongent dans la correspondance de Camille Claudel, sculptrice de génie. Des missives libertaires et provocatrices de sa jeunesse parisienne aux courriers non expédiés de la maison de santé, se dessine un portrait en creux, fait aussi de silence et de non-dit. A partir de 14 ans.

Que se passe-t-il quand vient la fin ? Que reste-t-il d’une vie qui se dérobe et s’abolit ? Nourri de témoignages d’EMI (expérience de mort imminente), Valérian Guillaume laisse libre cours aux mots et aux affects, dans un flux verbal puissant. Musique, objets, mouvements du corps et de la lumière accompagnent cette litanie du dernier instant, où passé et présent se rejoignent.

Entre grand show circadien et drame amoureux intime, Un tour de piste est une ode à la différence et au courage d'oser aimer. Rires, grands sentiments, suspense, sans plus tarder... Place au cirque !

Édith B. n’est ni un récit de vie, ni une confession, mais la pensée obsessionnelle d’une femme qui est là et intervient. Seule en scène, dans un dispositif proche de l’installation, Édith Baldy donne vie à son clochard céleste.

Avec sa formation de travailleur social, jamais il n'aurait imaginé se retrouver à l'usine. Mais les hasards de la vie et la nécessité l'ont conduit à l'abattoir. Réduit à sa condition d'ouvrier, il raconte ce quotidien hallucinant dans lequel il se retrouve projeté. Un spectacle adapté du texte À la ligne de Joseph Ponthus.

Héroïne, victime, criminelle de guerre…? Qui était Majola ? Un jeu de miroirs haletant autour d’une histoire vraie.

Même les dieux grecs ne trouvent plus l’amour : les nymphes courent vite et deviennent féministes.

Nadia, une fille d’origine étrangère débarque en France pour terminer ses études et se retrouve embarquée dans un réseau de prostitution. Un militaire fraichement retraité va louer une chambre dans ce même hôtel. À partir de 12 ans.

59ème saison pour ces deux spectacles incontournables de Ionesco.

Johann Le Guillerm nous livre son cirque mental ou comment recréer le monde à partir du point minimal. L’affirmation que le monde peut être réélaboré par soi-même pour ne pas le subir mais mieux l’éprouver, le penser, le vivre. Une utopie ? A partir de 12 ans.

La morue peut-elle revenir ? C’est la question que se pose Frédéric Ferrer, géographe de formation et chercheur invétéré connu pour ses spectacles aussi farfelus que solidement documentés sur les bouleversements du monde. Après le canard, le moustique et l’ours polaire, le metteur en scène se penche sur le cas épineux de la morue.

En disant les mots de Cocteau, Vian, Mouloudji, Queneau, Trenet… Myriam Boyer traverse les chansons qui jalonnent l’existence. Elle les joue en un grand monologue passionné, une déclaration d’amour au théâtre et à la vie.

Un an après sa première apparition au Théâtre de Suresnes, la magie nouvelle revient avec la dernière création de Valentine Losseau. Entre lévitation, apparitions et disparitions, On m’a trouvée grandie est aussi un hommage aux femmes et à leur révolte. À partir de 10 ans.

Un an après sa première apparition au Théâtre de Suresnes, la magie nouvelle revient avec la dernière création de Valentine Losseau. Entre lévitation, apparitions et disparitions, On m’a trouvée grandie est aussi un hommage aux femmes et à leur révolte. À partir de 10 ans.

Deux familles secouées par une soudaine tragédie. Constituée de souvenirs authentiques intégrés à une histoire fictionnelle, cette pièce vous accueille au cœur de l’intime.

Un drame qui mêle comédie et philosophie, questionnant l’évolution de l’humanité. A partir de 16 ans.

De l’autre côté de la vitre d’un centre commercial, quelqu’un·e est couché·e sur le sol, les yeux fermés. D’où vient cette personne ? Pourquoi est-elle là ? Quel est son passé ? Est-elle déjà morte ou en train de mourir ? Un grand frère et sa petite soeur décident d’aller à sa rencontre. A partir de 9 ans.

À partir d’une documentation historique et journalistique, Cédric Orain et son équipe interrogent notre rapport au corps par une rencontre singulière entre deux mondes à priori contraires, celui du sport et du théâtre. Dès 14 ans.

Une table, une chaise, un maître du langage et un comédien affûté. Ainsi en est-il de ce Mort à crédit, né avant tout de la rencontre bénie entre un texte et un homme.

À l’aéroport de Paris-Charles-de-Gaulle, 5 personnes, que rien ne relie en apparence, s’apprêtent à prendre un avion à destination d’Alger-Houari-Boumédiène. Ce vol est-il le seul lien entre elles ? Entre France et Algérie, embarquez dans leurs voyages intérieurs. Spectacle finaliste du Prix T13, festival de jeunes metteur·euse·s en scène.