Des larmes d’eau douce est une pièce mexicaine tout public de Jaime Chabaud, auteur chroniqueur et poète saisissant à l’œuvre dramatique multiprimée. Cette fable poétique et cruelle raconte les violences faites aux enfants, dérives familiales, sociales, sociétales, et soulève des questions liées à l’écologie et à la crise climatique. À partir de 7 ans.

Des larmes d’eau douce est une pièce mexicaine tout public de Jaime Chabaud, auteur chroniqueur et poète saisissant à l’œuvre dramatique multiprimée. Cette fable poétique et cruelle raconte les violences faites aux enfants, dérives familiales, sociales, sociétales, et soulève des questions liées à l’écologie et à la crise climatique. À partir de 7 ans.

Point de départ de cette création, l’œuvre éponyme de Virginia Woolf. Fascinée par l’énergie et l’intensité de ce poème, la marionnettiste Élise Vigneron a choisi de l’adapter au théâtre et de représenter ses personnages par des figures de glace à taille humaine.

Point de départ de cette création, l’œuvre éponyme de Virginia Woolf. Fascinée par l’énergie et l’intensité de ce poème, la marionnettiste Élise Vigneron a choisi de l’adapter au théâtre et de représenter ses personnages par des figures de glace à taille humaine.

Allemagne, 1915. Clara est une jeune chimiste qui voudrait mettre la science au service de l’humanité ne peut exercer son métier, entravée par la tradition bourgeoise. Son époux, chercheur lui aussi, voit sa carrière s’envoler en mettant au point des gaz de combat pour l’armée. Entre eux deux, le gouffre se creuse, jusqu’à l’inéluctable. Dès 14 ans.

Allemagne, 1915. Clara est une jeune chimiste qui voudrait mettre la science au service de l’humanité ne peut exercer son métier, entravée par la tradition bourgeoise. Son époux, chercheur lui aussi, voit sa carrière s’envoler en mettant au point des gaz de combat pour l’armée. Entre eux deux, le gouffre se creuse, jusqu’à l’inéluctable. Dès 14 ans.

Une grande table est dressée pour un banquet. Deux espaces-temps se rejoignent dans un même présent scénique. D'un côté, l'âge d'or de la Grèce antique. De l'autre, 2015, à l'apogée de la crise de la dette publique grecque. A partir de 12 ans.

Un spectacle politique, poétique et drôle qui célèbre l’amour sous toutes ses formes. Une version actualisée de La Ronde d’Arthur Schnitlzer, à l’aune de la multiplicité des identités gay, lesbienne, bi, polyamoureuse, asexuelle et transgenre. Déconseillé aux moins de 16 ans.

Dans un monde de l’hyper-contrôle, le nomadisme volontaire a-t-il encore une place ? À travers l’histoire d’un cirque prêt à tout pour être libre, Natchav nous invite à entrer dans un monde tout en ombres et en musique. Un thriller en noir et blanc d’une beauté et d’une ingéniosité à couper le souffle ! À partir de 8 ans.

Des personnes qui n’ont commis aucun délit mais enfermées parce qu’étrangères, une ribambelle d’ouvriers morts sur le chantier où ils travaillaient, des étudiants sans logement... Au fil de saynètes grotesques, Krach ! dessine les contours d’un monde où les injustices qui abondent ne sont pas sans rappeler le nôtre. Dès 12 ans.

Un orchestre, des meneuses de bal, des marionnettes à taille humaine et une foule de danseurs et danseuses ! La scène du Théâtre se transforme en dancefloor. Ce soir c’est le Carnaval de la vie. Les Anges au Plafond vous invitent à franchir le pas et feront de vous de véritables marionnettistes. À partir de 7 ans.

Durant quelques jours, la compagnie investit le théâtre et prépare une soirée sur la thématique du vrai et du faux. On s’amusera à croire vrai ce qui ne l’est pas. Avec nos cinq sens, nous serons complices d’illusions et de croyances. Sans faux-semblants, il y aura de vrais invités et de véritables surprises.  

Explorant les ressources de la scène pour transformer d’anciens reportages en objets artistiques, Sébastien Foucault et ses performeur·ses donnent vie à une pièce saisissante, qui questionne le traitement de l’information, ses limites mais aussi sa prodigieuse capacité à lutter contre l’indifférence et l’oubli.

Un drone militaire, des opérateurs et des cibles : face à l’emprise des grandes puissances sur nos vies en temps de guerre, cette création marionnettique interroge ce regard qui surveille.

Femme, artiste, muse et rebelle. Les Anges au Plafond plongent dans la correspondance de Camille Claudel, sculptrice de génie. Des missives libertaires et provocatrices de sa jeunesse parisienne aux courriers non expédiés de la maison de santé, se dessine un portrait en creux, fait aussi de silence et de non-dit. A partir de 14 ans.

Dans les années 80, le désir des marionnettistes s’est orienté vers la « manipulation à vue » des marionnettes. Plus de castelet ! Que faire alors du corps usuel du marionnettiste confronté à celui, fictif, de la marionnette ? Que doit-on regarder ? L’acteur marionnettiste ? La marionnette ?

Librement inspiré du texte Seuils de Patrick Kermann, Traversées est un parcours visuel, une suite de tableaux comme autant de fragments d’existence, de bribes de mémoires, investis par une figure centrale se révélant, multiple et une. A partir de 10 ans.

Elise Vigneron adapte librement la pièce « pour marionnettes » de Maurice Maeterlinck, La Mort de Tintagiles. À partir de 14 ans.