CONTEMPORAIN - Page 3

La jeune misérable de Victor Hugo nous livre ses espoirs, ses combats, tout en nous faisant partager les grands sursauts de Paris... jusqu'aux barricades.

SPERM donne la voix aux filles et aux garçons : quels rôles elles et ils ont à jouer?

Janvier 1992. Quelques mois avant sa mort, Serge Daney s’entretient avec Régis Debray sur son itinéraire de critique de cinéma. Rédacteur en chef des Cahiers du cinéma, journaliste à Libération, fondateur de la revue Trafic, il témoigne de ce que « voir des films » lui a offert du monde. Presque 20 ans plus tard, Nicolas Bouchaud donne vie sur scène à ce tour d'horizon sensible du cinéma.

Janvier 1992. Quelques mois avant sa mort, Serge Daney s’entretient avec Régis Debray sur son itinéraire de critique de cinéma. Rédacteur en chef des Cahiers du cinéma, journaliste à Libération, fondateur de la revue Trafic, il témoigne de ce que « voir des films » lui a offert du monde. Presque 20 ans plus tard, Nicolas Bouchaud donne vie sur scène à ce tour d'horizon sensible du cinéma.

Jacques Osinski fait un nouveau pari, excitant et effrayant : la grande pièce de Beckett. Un duo au sommet avec Denis Lavant et Frédéric Leidgens dans les rôles principaux. La presse est unanime !

Monsieur Motobécane sillonne les routes de Picardie sur sa mobylette bleue. Amandine, huit ans, surgit sur sa route et va bouleverser sa vie.

France, 1957. La peine de mort est toujours en vigueur. Après avoir tué accidentellement un policier dans un braquage amateur, Jacques Fesch, 27 ans, marié et père d’une fille de 6 ans, est condamné à mort. A partir de 14 ans.

Plongez dans une atmosphère psycho-délirante à travers un dispositif scénique où s'entremêlent la folie des artistes et celle des spectateur.

A travers son témoignage musclé, Virginie Despentes repose la question de la condition de la femme (et des hommes) dans notre société. Incarnée par trois comédiennes lumineuses (Anne Azoulay, Marie Denarnaud et Valérie de Dietrich), une pensée percutante qui agit comme un coup de fouet vivifiant ! Déconseillé aux moins de 16 ans.

Jean-Claude Grumberg adapte au théâtre la figure du Capitaine Dreyfus.

Ionesco a écrit une autopsie de la société contemporaine par le truchement de propos ridicules de banalité que tiennent deux couples. Joué depuis 1957 à la Huchette, ce spectacle est une institution !

Dans son dernier grand récit, Albert Camus dresse l'état des lieux sans concession de « l'homme moderne ». Un texte éblouissant interprété par Stanislas de la Tousche.

Garcin, Inès et Estelle ont été réunis dans un lieu insolite pour une raison qu’ils ignorent... « L’enfer c’est les autres »

Trois personnes que tout oppose en apparence, se retrouvent enfermer ensemble en Enfer. A partir de 12 ans.

Road Movie en HLM retrace, en une nuit symbolique, la reconstruction d’une maman-solo, qui part à la conquête d’elle-même et de sa liberté.

Savez-vous qui a découvert les pulsars en astrophysique ? Jocelyn Bell. Longtemps, les femmes scientifiques ont été invisibilisées, évacuées de l’histoire des sciences, même si elles avaient fait des découvertes majeures, qui ont parfois changé la face du monde. Cette série raconte leurs histoires.

C’est une rencontre. Un jour, dans un métro. Une succession d’événements qui bousculent et bouleversent deux êtres.

« Rien n'échappe aux regards des anges. Rien. Gardiens éternels de la vie humaine nous récoltons les fragments de vos vie. Nous veillons… »

Est-ce qu’il vaut mieux vivre ses rêves ou rêver sa vie ?

Une table, une chaise, un maître du langage et un comédien affûté. Ainsi en est-il de ce Mort à crédit, né avant tout de la rencontre bénie entre un texte et un homme.

Un professeur timide, une élève insolente. Mais les rôles vont changer, la situation se renverser.

Rhinocéros est une fable où les hommes abdiquent leur humanité. Ionesco choisit l’animalité comme symbole du totalitarisme. Plus actuel que jamais.

Aujourd'hui, c'est mon anniversaire est l'oeuvre ultime de T. Kantor, qui n'a pu être parachevée par le maître lui-même. Elizabeth Czerczuk continue de suivre ses traces pour emmener les spectateurs d'aujourd'hui dans l'univers imaginé par ce grand créateur.

L’histoire vraie et émouvante d’une enfant d’une cité HLM de province, qui va découvrir grâce à l’école, sa passion pour la musique classique. Le témoignage d'une passion qui soulève des montagnes. Une leçon de vie qui touche en plein cœur !

L'adaptation théâtrale du livre de Delphine Horvilleur, Il n’y a pas de Ajar, par la comédienne Johanna Nizard est absolument remarquable. Un monologue burlesque qui déconstruit les thèmes de l’identité et de l’appartenance, totalement à contre-courant des discours ambiants où l’on n’a de cesse de trouver, fixer ou défendre son identité (filiation, religion, genre, etc.). Un spectacle philosophique brillant, drôle et formidablement stimulant ! Dès 15 ans.

Une comédie pétillante 100 % feel good pour se réconcilier avec les émotions chez soi et chez l'autre.

50 ans après le coup d'état au Chili, un seule en scène autobiographique, qui raconte le vécu par une fillette de 5 ans.

C’est l’histoire d’un homme face à un gobelet. Cet homme, entre autodérision et questions existentielles, essaye de suivre le protocole sans lequel son projet ne verra pas le jour : faire un enfant par fécondation in vitro. Et c’est irrésistible. À partir de 14 ans.

Amok est une adaptation inédite créée pour le 100ème anniversaire de la nouvelle de Stefan Zweig parue en 1922. Sur un bateau qui navigue de la Malaisie vers l’Europe, un homme étrange nous plonge dans le récit de sa rencontre avec une femme. À partir de 13 ans.