octobre 2024 - Page 18

Qu'il dure le temps d'une heure ou d'une vie, plongez dans l'histoire intime d'un amour passionné et inédit.

Voici 58 minutes (hors taxe) d'humour pourpre qui raconte comment un homme très émotif réussit à obtenir un bon équilibre à notre époque !

Sept chorégraphes, sept danseurs, sept chorégraphies de sept minutes… Voici le dispositif imaginé par Emilio Calcagno. Au programme : des créations d'Andrea Costanzo Martini, Olivier Dubois, Johanna Faye, Leïla Ka, Sylvère Lamotte et Rosalba Torres Guerrero.

Sept chorégraphes, sept danseurs, sept chorégraphies de sept minutes… Voici le dispositif imaginé par Emilio Calcagno. Au programme : des créations d'Andrea Costanzo Martini, Olivier Dubois, Johanna Faye, Leïla Ka, Sylvère Lamotte et Rosalba Torres Guerrero.

Le temps des fins s’interroge, en trois parties, au devenir de notre société contemporaine dans un monde voué au changement s’il ne veut pas « s’effondrer ». Une saga environnementale, où il est question de la fin d’un monde et du début d’un autre et où l’engagement politique se fait écologique.

Ancien athlète, de haut niveau, Ayoub vous racontera ses histoires et son point de vue sur le monde avec un décalage qui est propre à lui-même.

Bérénice Bejo fait son grand retour au théâtre dans Les gens de Bilbao naissent où ils veulent, dirigée par la metteuse en scène Johanna Boyé. Cette adaptation du roman éponyme de l’autrice Marie Larrea est à découvrir à partir du 11 octobre au Studio Marigny !

Le Cirque Bormann vous fait voyager dans un monde fantastique. Avec cette création originale mêlant performances de cirque, danse, théâtre et effets spéciaux, la famille Bormann a souhaité rendre hommage à ses racines. Les portes du Cirque ouvrent à partir de 14H15 et ferment à 15H (Aucune entrée ne se fera pendant le spectacle).

Après les succès de Pirates : Le Destin d’Evan Kingsley et Sherlock Holmes l’aventure musicale (Trophée de la comédie musicale jeune public 2023), les Frères Safa revisitent la fabuleuse histoire du chat botté.

Avec son audace loufoque et son incroyable sens du grotesque, le grec Euripides Laskaridis s’intéresse à notre part obscure. Il pointe et ridiculise les pulsions de mort, les forces destructrices qui minent notre présent. Et nous éclaire sur ces innombrables carnassiers qui, de nos jours, font profession de vertu.

S’inspirant des mariages de son enfance, des récits d’exaltation chez les soufis du XIIIe siècle, des contes du Moyen-Orient et de la transe rurale de Jean Giono, l’auteure comédienne Hatice Özer accompagnée de trois musiciens virtuoses nous convie à un mariage sans mariés, où spectatrices et spectateurs seront les convives de cette fête aux couleurs de transe orientale.

Vous n'êtes sans doute pas passés à côte de son talent : avec ses imitations de Grand Corps Malade, de Paul Mirabel ou encore de Chantal Ladesou, Antoine s'est hissé en finale de La France a un incroyable talent. Aujourd'hui, il annonce une tournée sillonnant les routes belges et françaises avec son nouveau spectacle Imitateur mais pas que !

Adoptée en France à l’âge de deux ans, Wassila a grandi dans l’ignorance de l’histoire de ses parents biologiques. Cherchant des réponses à ses questions, elle reçoit et lit le journal de Yamina, sa mère naturelle.

Rien ne me sépare de la merde qui m’entoure, un spectacle adapté du texte inédit de Virginie Despentes lu le 16 octobre 2020 à la veille du couvre-feu en France. A partir de 15 ans.

La Colline a souhaité rapprocher des jeunes comédiens d'auteurs de la même génération, grâce à un appel à textes. Les six textes lauréats seront mis en scène sous la direction artistique de Frédéric Fisbach et dévoilés au public au rythme de deux solos par soirée.

Le Docteur Petypon, médecin respectable, a fait la fête jusqu’au petit matin chez Maxim. En se réveillant avec une terrible gueule de bois, il découvre dans son lit la môme Crevette, une danseuse du Moulin-Rouge. Celle-ci est alors forcée de se faire passer pour sa femme.

Un seul en scène comique où un jeune professeur plein d'enthousiasme se retrouve confronté à la réalité d'un établissement difficile.

Récital exceptionnel autour des plus grands compositeurs de musique Baroque. Un délicieux voyage musical hors du temps dans une atmosphère intimiste.

Un conte pédagogique pour enfant de votre âge, dans lequel un oiseau, L'Oiseau Bleu, doit sauver la Suisse qui a été envahie par les chômeurs.

Une expérience immersive dans le monde du street-art : un voyage dans l'univers des œuvres de Banksy. Graffeurs, amoureux des pochoirs, passionnés d'art urbain et curieux en tous genres, ne tardez pas et réservez une date dans votre agenda ! Les billets sont valables pour le jour de la réservation (dernière entrée 1 heure avant).

Bruno Gaccio et Philippe Giangreco, vrais amis dans la vie, ont écrit et interprètent ensemble une buddy comédie drôle et grave à la fois. Entre rires et larmes, Les pâtes à l’ail est un hymne à l’amitié.

Entrez dans le véritable Atelier de Magie du Professeur Spank ! À partir de 4 ans.

Abracadabra ! Cette formule magique vous ouvrira la porte de la magie et de l'illusion. Christian Gambin vous invite dans son univers magique ; il vous surprendra par ses tours et sa dextérité et les enfants deviendront à leur tour magiciens. À partir de 3 ans.

Une adaptation fidèle et pleine d’humour du classique de la littérature enfantine de Pef ! À partir de 4 ans.

Sa vie est un roman, ce spectacle sa lumière ! Le destin musical émouvant et festif d’une des femmes les plus inspirantes du 20e siècle, porté par une troupe de 7 artistes éclatants qui la font revivre comme par enchantement !

Le monde devient de plus en plus flou et on ne sait plus sur quelles valeurs compter... Une seule reste comme un phare dans la nuit : la connerie.

Coline nous raconte sa belle histoire. Elle revient sur son parcours tout en partageant ses meilleures anecdotes de théâtre, de cinéma ainsi que des ratages désopilants.

Un petit bijou de comédie musicale qui évoque le monde des grandes revues parisiennes et de leurs coulisses.

Truffaut - Correspondance est un spectacle impressionniste. Pas une biographie théâtrale, mais un portrait en creux du cinéaste qui s’exprime par petites touches à travers un choix de lettres éminemment subjectif pour dire ce qui, chez lui, nous bouleverse et nous remue.

En attendant sa dernière patiente, Fred écoute une chanson de Dalida qui le plonge dans une joyeuse nostalgie. Les souvenirs s’enchainent, de son adolescence marquée par la honte à l’acceptation.