Les spectacles du jeudi 15 janvier 2026 à Paris - Page 5

Elodie Arnould revient avec un tout nouveau spectacle dans lequel elle explore, avec humour et tendresse, tout ce qui nous façonne : l’héritage qu’on reçoit, les valeurs qu’on transmet, la famille, le couple de longue date, l’éducation positive… ou presque, et ces petites blessures qu’on apprend à transformer en force.

En octobre 2022, dans le cadre des Croquis de Voyage du Théâtre Nanterre-Amandiers, Gabriel Gozlan-Hagendorf, élève comédien, part pour trois semaines à Calais. Aux côtés des bénévoles de l’association humanitaire Utopia 56, il vient en aide aux personnes exilées. Leur tragédie ravive en lui la mémoire silencieuse de sa famille déportée.

Stabat Mater Furiosa est le cri solitaire d’une femme qui se révolte contre la guerre et la violence.

Dans ce spectacle plus intime et que Guillaume Vincent interprète lui-même, il réunit des matériaux réels et fantasmés pour aborder avec humour la question du deuil majeur, la mort de la mère. De la sienne et celle de son amie la comédienne prodigieuse Florence Janas, qui forme avec lui un duo clownesque d’une profonde et émouvante drôlerie.

Un portrait à deux visages d’une ex-star de la chanson slave au mystérieux destin.

Un couple de quadras, façonné par les mirages d’une société malade, voit ses rêves tourner au désastre et sombre dans la guerre conjugale. Leur petite fille, retranchée dans le silence, cristallise la profondeur du malaise.

Dans ses nouvelles, l’écrivain Raymond Carver décrit l’Amérique des années 1970, après l’âge d’or, au moment où l’American way of life vacille et une réalité sociale plus sombre transparaît. La metteuse en scène Olivia Corsini offre à ces histoires vertigineuses une adaptation théâtrale tout en finesse.

Avec L'Alphabet des Providences, sa 5e création, le Théâtre de la Suspension déploie un récit où la puissance du narratif architecture notre identité collective à travers le temps.

À partir d’une expérience personnelle, Alice Carré élabore un polar écologique qui expose les dessous de l’exploitation forestière. Et peint une société où la coupe rase est devenue la norme. À partir de 12 ans

À travers son arrière-grand-mère « mélancolique » internée à l’hôpital Sainte-Anne, sa grand-mère atteinte d’Alzheimer, sa mère et elle-même, Chloé Oliveres remonte le fil de son matrimoine et de son héritage psychique. Une exploration teintée d’humour et de tendresse.

Spectacle musical humoristique interactif, ponctué des succès de Dalida.

Récital de piano aux chandelles par Elio di Tanna. Au programme : Debussy, Beethoven, Satie, Liszt et Chopin.

L’adaptation de Malte Schwind emprunte aux quatre livres de Rabelais mais essentiellement à Pantagruel et au Quart-Livre ; elle suit le géant Pantagruel de sa naissance à son voyage avec Panurge vers l’oracle de la Dive Bouteille, retraçant ainsi une sorte de parcours initiatique ouvrant sur la vie. À partir de 14 ans

Il a fui son pays. Son  terrible voyage, il nous le raconte.

Une pièce audacieuse, torride et dérangeante qui bouscule l’âge et les tabous.

L’expérience à laquelle le circassien Boris Gibé nous invite ici relève autant du grand spectacle à sensation que de la traversée intime et métaphysique. Capable de créer des images et des effets visuels à nuls autres pareils, il nous plonge littéralement dans son monde halluciné. À partir de 10 ans

P’tit Jean le Géant est un ancien général-criminel de guerre qui a fui son pays et qui a fait le choix de vivre comme un anonyme. Il va essayer de prendre la posture d’un citoyen du monde, se fondre dans la masse. Simon Pitaqaj raconte l’héritage de nos ancêtres, la guerre, la violence, le génocide qui est ancré dans notre peau, dans notre mémoire. À partir de 13 ans.

Yan Allegret est écrivain, metteur en scène et pratiquant d’aïkido depuis vingt-cinq ans. Il partage avec nous des fragments de vie : un dojo à l’aube, un combat de MMA, un maître croisé sur un parking.

Dans ce « seule en scène » écrit par Xavier Durringer pour Nadia Fabrizio, une femme raconte son combat contre l’oubli et la mise à l’écart. Portrait sensible et sans concession d’une survivante des nuits de Pigalle, cette traversée intime éclaire aussi notre rapport au corps, au désir et au temps qui passe.

Quelques heures avant son exécution, dans une prison du Caire, Ferdaous se livre sur le récit de sa vie et sur ce qu'elle dénonce : le système patriarcal, conjugal, policier, bureaucratique et politique.

L’île des esclaves nous transporte sur une île où l’ordre social est inversé : les maîtres deviennent esclaves, les esclaves deviennent maîtres.

Lola Dubini revient sur scène avec un spectacle oscillant entre chansons originales, reprises et anecdotes.

4 septembre 1998, Stade de France. Un concert historique se prépare, mais la pluie s’invite. À travers le regard d’un fan inconditionnel et les figures qui ont façonné la légende, Je ne suis pas Johnny dépeint le monde fascinant des idoles et des adorateurs. Une réflexion fiévreuse sur la célébrité, la foi et notre besoin éternel de transcendance.

Brahms chante l’humanité, David Bobée lui donne un visage. Dans une mise en scène puissante, où les blessures du monde rencontrent la ferveur de la musique, ce Requiem allemand bouleverse autant qu’il éclaire. 

Quand une éditrice de seconde zone, légèrement nympho sur les bords, rencontre une pédopsychiatre autoproclamée, un peu trop cash, agressive et pas vraiment politiquement correcte… ça fait des étincelles !

 Le spectacle 100 % improvisé à partir de vos œuvres favorites.

L'histoire contée d'Ilya Mouromets, le chevalier paysan, sans peur et sans reproche.

Après Vers le spectre, accueilli en 2024 et lauréat du festival Impatience, Maurin Ollès poursuit son exploration des institutions publiques et de la prise en charge des marginalités. Le metteur en scène s’intéresse aux politiques publiques en matière d’addictions, en adoptant un prisme rarement abordé : celui des femmes.

Après la mort de leur enfant, un homme et une femme se retrouvent. Entre blessures et vérités enfouies, la pièce explore avec une intensité rare la difficulté d’aimer, de pardonner et de continuer à vivre. Quand l’amour affronte l’irréparable… 

« Après s’être rencontré dans un comedy club lugubre de la capitale et avoir joué dans les scènes les plus difficiles de France, on s’est dit qu’il fallait qu’on vous livre un spectacle dans lequel chacun raconte ses 30 meilleures minutes de blagues et d’histoires surprenantes. »