MUSIQUE & DANSE, Performance

Madame a osé. Elles ont osé ! Elles lui ont déclaré leur flamme ! Quand des créatures travesties chevauchent l’univers de Bashung, forcément ça galope…

Entre chiens et louves nous entraîne dans un conte acrobatique et spectaculaire, capable de séduire petits et grands.

Le show virtuose et déjanté des deux fous-furieux du Swing ! Quand le maestro du piano Pierre-Yves Plat joue des cordes avec l’as des claquettes Aurélien Lehmann, ça fait des étincelles !

Entre performance physique et poésie chorégraphique, la compagnie australienne bouscule les codes du cirque dans une création saisissante.

Dans ce concert hybride, à la croisée de la performance et du théâtre, Camille Constantin Da Silva, alias Gildaa, présente son premier album éponyme. Un disque métissé entre soul brésilienne, chanson française, latin jazz et RnB.

Dans ce concert hybride, à la croisée de la performance et du théâtre, Camille Constantin Da Silva, alias Gildaa, présente son premier album éponyme. Un disque métissé entre soul brésilienne, chanson française, latin jazz et RnB.

Rosemary Standley raconte et interprète l’audacieuse Carmen de Georges Bizet, l’un des opéras les plus joués au monde. François Gremaud confie à la chanteuse du groupe Moriarty une adaptation théâtrale et musicale de l'œuvre, une incitation à la joie !

Fruit de la collaboration entre la chorégraphe Sharon Eyal et l’artiste plasticien George Rouy, BODYSUIT donne vie à une peinture grand format. Portée par cinq interprètes, la performance brouille les frontières entre danse, arts visuels et musique électronique. Une immersion sensorielle totale.

Sommes-nous les esclaves de nos propres profils ? Avec Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTİY), la chorégraphe Sung Im Her livre une performance électrique sur notre addiction aux réseaux sociaux.

Sommes-nous les esclaves de nos propres profils ? Avec Tomorrowisnowtodayisyesterday (TiNTİY), la chorégraphe Sung Im Her livre une performance électrique sur notre addiction aux réseaux sociaux.

C’est comme une veillée autour d’un feu de camp, un moment propice pour raconter des histoires. Mais avec Ludmilla Dabo, c’est sur scène que le feu crépite et ce sont des étincelles musicales qui jaillissent de la mémoire des six interprètes.

Metteur en scène et performeur, également connu sous le nom de Sara Forever, Matthieu Barbin présente une nouvelle création pour le théâtre, cabaret extravagant où il joue entre différentes identités.

Audacieuse et pleine d’esprit, la danse-théâtre de Ben Duke questionne autant qu’elle amuse. Et si enfin Médée avait droit à un procès équitable…

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Pour ce spectacle qui a les vertus transformatrices du voyage, La Chachi s’entoure d’une chanteuse, d’un chœur et de musiciens pour explorer, à travers la danse, une discipline aussi physique qu’ascétique : l’escalade.

Par la danse, Jean-Romuald Fessin invente son propre monde.

Par la danse, Jean-Romuald Fessin invente son propre monde.

L’un est un footballeur freestyle hors pair, l’autre un violoniste prodigieux. Et si leurs pratiques n’étaient pas si éloignées ?

Entre danse, chant et burlesque, le tout perlé d’un humour parfaitement impertinent, Maud Amour et ses acolytes prouvent que le cabaret vibre toujours, avec un hommage aux meneuses de revue. À partir de 14 ans.

Tomber le masque de paillettes pour faire briller, plus fort encore, la véritable lumière : celle de sa vulnérabilité et de ses doutes.

Le metteur en scène Michel Schweizer invite cinq jeunes danseuses et danseurs à un jeu de société grandeur nature, en dialogue avec le public. Dans un dispositif ludique, avec ses règles et consignes, DOGS mène une passionnante exploration de la jeunesse d’aujourd’hui.

Après des chocs esthétiques en cascade, le bond en avant d’un jeune prodige.

Une observation du comportement de la jeunesse masculine dans les rues de Belfast.

Dans un vivarium de lumière, une figure humaine se tient à la frontière entre deux mondes. Bérengère Fournier et Samuel Faccioli imaginent une traversée entre réel et virtuel, où danse, lumière et images numériques composent un environnement en perpétuelle mutation.

Cette performance naît d’une expérience intime : celle d’avoir grandi dans un environnement où certains sujets — le genre, la sexualité, la santé mentale n’étaient pas nommés. Dans ce silence, le corps a appris à s’adapter, à se modifier, à se rendre acceptable.

Prenez place autour de Lucie Jahier et de Léo Rousselet. Dans une ambiance intimiste, tous deux nous proposent un étonnant concert à voir et à entendre, où flûtes traversières et gouttes d’eau chantent à l’unisson.

L’enfant ou l’art ? La vie de danseuse mise à nu par la Juliette de Roméo.

Tour de chant pour une diva mi-pneu, mi-punk qui n’en fait qu’à sa tête. Irrévérencieuse, un poil caractérielle, on pourrait penser qu’elle a la grosse tête. Mais derrière la tête à claques, se cache un grand c(h)oeur et, très vite, on trouve que cette tête-là, elle a de la gueule. À partir de 11 ans.

Dans un univers en noir et blanc inspiré des cartoons, Guillaume Martinet compose un solo de jonglage burlesque et virtuose où chaque objet semble doté de sa propre volonté.