MUSIQUE & DANSE, Danse contemporaine - Page 6

Deux pas de deux d’où jaillissent la sororité et la quête d’un autre monde : c’est la promesse de ce premier plateau partagé nourri de nombreuses danses.

Trois compagnies partagent avec vous une étape de travail, un extrait de leur future création. Ces présentations sont suivies d’un échange avec les artistes.

De ses années à l’Opéra de Paris à l’invention de son propre langage, en passant par la nouvelle danse des années 80, Loïc Touzé déroule un cheminement intime — comment on délaisse la virtuosité du ballet pour apprendre la paresse, le goût de l’égarement, l’humour et la délicatesse. 

Un rendez-vous singulier qui puise dans les pièces de Carmel Loanga accueillies ces dernières saisons, réinvesties pour cette performance jubilatoire. Dix extraordinaires danseur·ses - hip-hop, krump, électro, breaking, afro, dancehall – donnent corps au groove, ici et pas Autre part !

En solo, en duo ou en groupe, des interprètes de la compagnie présentent des formes aux énergies variées extraites de leurs propres créations.

Une soirée double au Mandapa dans le cadre du festival Mois Kréyol de la Cie Dife Kako.

Inspiré de l’aérobic, des clips de fitness de Jane Fonda des années 1980 et des mimiques pop de Britney Spears, ce one woman show présente dix exercices de virtuosité poétiques et ironiques, au cours desquels l’interprète Claudia Marsicano, ronde et fière, bouscule son public avec malice. 

Pour commencer, il faut imaginer un geste très simple et ordinaire. Avec ce nouvel opus au titre onirique, Christian Rizzo déploie les sortilèges d’une danse organique à la puissance poétique. Pour rendre visible l’invisible, il fait siens les mots de Philippe Jaccottet : « Rien que l’espace, et au milieu ce murmure, éternel. »

Dans un monde où être un homme, c’est avant tout ne pas être une femme, Viriles met en scène cinq danseuses qui bousculent les modèles et les injonctions liées au genre. À partir de 14 ans.

Carolyn Carlson, avec la complicité de 4 danseurs exceptionnels, explore l'ironie et la folie de la condition humaine dans un poème visuel créé à partir de solos et de duos se fondant les uns dans les autres.

Des masculinités plurielles se révèlent dans Credo, où huit danseurs guidés par le chorégraphe Nicolas Huchard interrogent et subvertissent les assignations de genre.

Costumes et chapeaux noirs, visages figés, deux silhouettes à l’inquiétante étrangeté font leur apparition. Amoureux des croisements entre les arts, Josef Nadj et Ivan Fatjo s’aventurent du côté de la marionnette et du théâtre de masque pour troubler les frontières entre l’organique et le mécanique.

Jacky Medefo et François Lamargot ont plusieurs points communs : tous les deux ont grandi avec la culture pop et bouger leur corps est vital, d’aussi loin qu’ils s’en souviennent.

Le groupe PHOTONS et la chorégraphe Claire Lamothe signent une création à la croisée de leurs disciplines, une œuvre composite qui explore les multiples facettes de la nuit.

Dans ce quatuor dansé, Sofiane Chalal poursuit son combat pour l’acceptation de soi en célébrant le pouvoir du corps.

Un danseur qui ne parvient plus à danser, un écrivain qui n’arrive plus à écrire… Que reste-t-il de la création lorsque le monde vacille et que les repères s’effondrent ? À partir de 12 ans

Devant une envie grandissante de se battre, presque littéralement, contre un système oppressif et menaçant, L’Heure Suzanne explore les manifestations physiques de la préparation au combat. Suzanne est prête, l’heure a sonné !

Deux solos, deux trajectoires, deux manières d’explorer le désir : l’une en déconstruisant les images qui le façonnent, l’autre en revenant à son élan le plus essentiel. À partir de 10 ans.