Quelle joie de redécouvrir le parcours sans compromis de celle qui fût une farouche défenseuse de l’émancipation féminine ! Le talentueux trio d’interprètes donne magnifiquement corps et voix à ce charmant biopic musical finement écrit. Un vrai ravissement !
Quelle claque ! Alternant jeu, danse et slam, la jeune et prometteuse compagnie Hors Des Murs livre un spectacle glaçant et saisissant sur le thème de l’emprise. Le texte de Justine Raphet (aussi metteuse en scène) attrape le spectateur pour ne plus le lâcher, jusqu’au paroxysme final qui laisse sans voix. Bravo !
Une comédie habile sur le thème glissant des rôles assignés aux hommes et aux femmes dans notre société et dans le monde de l'entreprise en particulier. Les clichés fusent pour être ensuite déconstruits. On rit parfois jaune mais les répliques font mouche.
Cette merveilleuse adaptation d'une pièce de Jean Anouilh est un modèle de satire et de cynisme. Entre l'écriture incisive et précise, les costumes magnifiques et le jeu parfait des comédiens, ce spectacle est à découvrir au plus vite !
Plus qu'une simple évocation des souvenirs de jeune fille, un échange savoureux et complice entre l'autrice et sa conscience. Les deux comédiennes, formidables, font de ce dialogue un moment précieux, subtil et rare.
Une adaptation moderne et rafraîchissante ! Chacun joue son rôle à la perfection, la mise en scène est rythmée et intelligente. Le public rit, s'émeut et jubile à la redécouverte de ce chef-d'œuvre de Marivaux.
Le Rocky Horror Show enflamme le Lido. Cette comédie musicale culte n'a pas pris une ride et est magistralement interprétée par une troupe tout droit venue de Londres. Un moment d'euphorie totale qui vous fera danser jusqu’au bout des Champs-Élysées.
Stéphane Guillon et Jean-Pierre Darroussin, un duo au sommet pour interpréter l’histoire de ces deux amis dont l’un tout à coup opère un retournement fanatique saisissant. À voir, que vous ayez lu le livre ou non.
J'y allais avec mon fils qui est en seconde car l'œuvre est au programme mais j'ai été vraiment charmée : la mise en scène est vivante. Les comédiens sont excellents et ils savent donner vie et actualité au texte d'une manière pleine d'émotion. Cerise sur le gâteau : mon fils a adoré aussi (et il est en filière pro !).
Des formes grises allongées à même le sol
En un seul mouvement se relevaient
Mouvantes et inquiétantes
La flamboyance des costumes
Toute cette magnificence
Les pleurs d’Yvona perlaient de rosée les cheveux des spectateurs
Ses cris d’effroi les transperçaient
L’Alléluia les faisaient frissonner
Elizabeth Czerczuk nous offre toute l'étendue de ses talents
Du Grand Art
Spectacle vu ce soir, c’est extrêmement intelligent et plein d’émotions. Je le recommande vivement et j’ai hâte qu’Eleonora puisse réaliser cette pièce partout en province, ce message doit être diffusé le plus possible.
Un grand bravo !
Une pièce de Science-Fiction avec un message philosophique et une mise en scène très réussie. Interprétation convaincante. A ne pas manquer, ce registre est assez rare au théâtre !
Je n'ai pas vraiment retrouvé le "récit d'un amour hanté par l'histoire coloniale" qu'on nous annonçait. Plutôt la difficulté pour les deux protagonistes de passer des feux initiaux de l'amour à la cohabitation au quotidien dans l'incapacité où ils se sont trouvés l'un et l'autre de définir vraiment ensemble un avenir commun.
Pour autant, cela reste un très bon spectacle et très bien écrit. Notamment dans sa partie finale, et très finement interprété.
Une pièce captivante qui plonge le public dans un tourbillon d'émotions intenses et de tensions palpables. Les deux comédiens principaux sont très forts, vibrant d'authenticité et de passion. Leur relation, imprégnée de sensualité et de désir, est à la fois troublante et magnétique. Les scènes chargées en tension et en suspense nous maintiennent sur le bord de nos sièges...
Intense et poignant, ce spectacle laisse une empreinte durable dans l'esprit ! Bravo !
